Η σκηνοθέτις Birth/Rebirth Laura Moss σε ταινία εμπνευσμένη από τον Φρανκενστάιν

Το io9 έπιασε για πρώτη φορά το ντεμπούτο της σκηνοθέτιδας και συν-σεναριογράφου Laura Moss


γέννηση/αναγέννηση


στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Sundance στις αρχές του 2023—

διαβάστε την κριτική μας εδώ

—και η φρικτή αλλά βαθιά συναισθηματική εξερεύνηση του

μητρότητα

έχει κολλήσει μαζί μας για μήνες. Με την ταινία να βγαίνει στους κινηματογράφους, ήμασταν ενθουσιασμένοι που μιλήσαμε στον Moss για όλα αυτά.

γέννηση/αναγέννηση

παρουσιάζει ένα ζευγάρι γυναικών – μια νοσοκόμα και μια παθολόγο – των οποίων οι ζωές μπλέκονται όταν μια από αυτές χάνει την αγαπημένη της κόρη και η άλλη αποκαλύπτει ότι μπορεί απλώς να έχει το κλειδί για να φέρει το παιδί πίσω από τους νεκρούς. Είναι μια ανατριχιαστική ιστορία που αντλείται από

Φρανκενστάιν

και

Ντέιβιντ Κρόνενμπεργκ

αλλά και δημιουργεί τη δική της άποψη για την περίεργη επιστήμη που φέρνει απροσδόκητη χαρά μετά από μια φοβερή τραγωδία—μαζί με

αδιανόητη φρίκη

.

---

Cheryl Eddy, io9: Τα πράγματα που συμβαίνουν μέσα

γέννηση/αναγέννηση

σπρώξτε τα όρια του τι είναι δυνατό στην πραγματική ζωή, αλλά η ταινία εξακολουθεί να αισθάνεται πολύ αληθινή παρά αυτά τα στοιχεία. Πώς καταφέρατε να γειώσετε την ιστορία για να την κάνετε τόσο πιστευτή;

Λόρα Μος:

Ήξερα ότι για να φέρουμε το κοινό σε αυτή τη βόλτα, χρειαζόμασταν την επιστήμη και την ιατρική στην ταινία για να αισθανόμαστε όσο το δυνατόν πιο προσγειωμένοι. Από την αρχή, συν-συγγραφέας μου [Brendan O’Brian] και έφερα μια ιατρική σύμβουλο, την Emily Ryan, η οποία είναι παθολόγος στο Stanford. μπήκε στο στάδιο του σεναρίου, ουσιαστικά διαλύοντας την ιστορία μας και βοηθώντας μας να την επανασυνδέσουμε με πραγματικά ιατρικά ακριβείς λεπτομέρειες. Ήταν επίσης αρκετά ευγενική για να συμμετάσχει στη διαδικασία προετοιμασίας μας και στη διαδικασία των γυρισμάτων μας—έτσι ήταν εκεί για όλη την προετοιμασία και το μεγαλύτερο μέρος των γυρισμάτων, συμβουλεύοντας τους σχεδιαστές παρ

αγωγή

ς μας, την ομάδα προσθετικών ειδικών εφέ και τους ηθοποιούς μας ακριβώς όσον αφορά πώς να προσεγγίσετε κάθε σκηνή με όσο το δυνατόν περισσότερο ρεαλισμό. Στην πραγματικότητα, στη σκηνή τοκετού στην αρχή της ταινίας, είναι η Έμιλυ που γεννά αυτό το μωρό. Είναι επίσης ένας από τους ηθοποιούς που βοήθησαν στη σκηνοθεσία αυτής της σκηνής.

io9: Η AJ Lister, η νεαρή ηθοποιός που υποδύεται τη Lila, περνάει από ένα απίστευτο φάσμα, από το να είναι πολύ φυσικό έως αυτό που γίνεται μετά τη μεταμόρφωσή της. Πώς συνεργαστήκατε μαζί της για να τραβήξετε αυτή την παράσταση;

Βρύο:

Η AJ έδωσε μια απίστευτα γοητευτική φυσική ερμηνεία στην οντισιόν της, αλλά ήξερα ότι υπήρχε δουλειά να κάνω για την πτυχή του τέρατος. Βασικό στοιχείο σε αυτό ήταν η μητέρα του AJ, Stephanie. Επειδή ήταν μια ανεξάρτητη ταινία, δεν είχαμε την πολυτέλεια του τόσο μεγάλου χρόνου πρόβας αυτοπροσώπως, οπότε μεγάλο μέρος της διαδικασίας προετοιμασίας εντόπισα βίντεο αναφοράς ασθενών με άνοια, μικρών παιδιών που μάθαιναν να περπατούν—προσπαθώντας να βρω αυτό το είδος λεξιλόγιο κίνησης για το τέρας-[and sending them to Stephanie]. Θα έκανε αυτές τις ασκήσεις με την κόρη της και θα έστελνε πίσω αυτά τα βίντεο για σημειώσεις. Έτσι, είχαμε μια συντομογραφία που είχε αναπτυχθεί μέχρι τη στιγμή που φτάσαμε στα γυρίσματα, αλλά ήταν ακόμα πολύ τρομακτικό να εμφανιστούμε με ελάχιστη πρόβα και ελπίδα για το καλύτερο. Νομίζω ότι ο AJ έκανε εκπληκτική δουλειά.

io9: Οι κύριοι χαρακτήρες, η Rose και η Celie, είναι αυτές οι πολύ διαφορετικές γυναίκες που ενώνονται απροσδόκητα για έναν κοινό στόχο. Παρά τη συνεργασία που αναπτύσσεται εκεί, θα λέγατε ότι τα διακυβεύματα παραμένουν αρκετά διαφορετικά για καθένα από αυτά;

Βρύο:

Από πολλές απόψεις, νομίζω ότι αντιπροσωπεύουν διαφορετικούς δρόμους που χαράσσονται για τις γυναίκες σε ένα συγκεκριμένο σημείο της ζωής τους. Η Celie εκπροσωπεί τη μητρότητα, αν και φυσικά έχει δουλειά πλήρους απασχόλησης ως νοσοκόμα. Και η Rose αντιπροσωπεύει κάποιον που επιλέγει να μην κάνει παιδιά και να εξερευνήσει την έννοια της δικής της κληρονομιάς με διαφορετικό τρόπο. Ήθελα να εξερευνήσω τις διαφορές σε αυτά τα δύο μονοπάτια, αλλά και την επικάλυψη, και τελικά να δημιουργήσω ένα τόξο για αυτούς τους χαρακτήρες όπου οι μόνοι άνθρωποι που μπορούσαν πραγματικά να τους καταλάβουν ήταν ο ένας τον άλλον. Με πολλούς τρόπους, έχουν σμιλέψει την ταυτότητά τους γύρω από ένα στοιχείο της ζωής τους: για τη Rose, είναι η επιστημονική της κληρονομιά. για τη Σίλια, είναι η κόρη της. [They both have] πολλή δυσκολία να διαχωρίσουν την αίσθηση του εαυτού τους από αυτό το ένα στοιχείο. Οπότε πιστεύω ότι έχουν αυτό το κοινό.

io9: Η Celie είναι μια αναγνωρίσιμη φιγούρα ως μητέρα που θα κάνει τα πάντα για να προστατεύσει το παιδί της. Η Rose είναι λίγο πιο μοναδική ως άτομο. Βασίσατε αυτούς τους χαρακτήρες σε κάποιον συγκεκριμένο; Και πόση συμβολή είχαν οι ηθοποιοί Judy Reyes (Celie) και Marin Ireland (Rose) στη διαμόρφωση του τρόπου με τον οποίο ήρθαν στην οθόνη;

Βρύο:

Η Rose είναι ένα πρωτότυπο Dr. Frankenstein, Victor Frankenstein με πολλούς τρόπους. Αλλά επίσης, πολύ νωρίς στη διαδικασία, ο συν-σεναριογράφος μου και εγώ πήραμε την κυριότητα ενός συγκεκριμένου χαρακτήρα: η Rose ήμουν εγώ και η Celie ήταν ο Brendan. Νομίζω ότι αυτό μιλούσε πραγματικά για τις προτεραιότητες που ήταν στην πρώτη γραμμή της ζωής του καθενός μας. Για τον Rose, ήταν αυτή η σχεδόν μυωπική, σχεδόν μανιακή επιθυμία να δημιουργήσει μια ζωή. για μένα ως σκηνοθέτη, μου φαινόταν πολύ οικείο το να έχω μια μοναδική εμμονή με ένα μόνο έργο. Και νομίζω ότι για τον Brendan, ο οποίος προέρχεται από ένα αρκετά παραδοσιακό υπόβαθρο, πολύ προσανατολισμένο στην οικογένεια, ότι η αίσθηση της επιτυχίας ή της αποτυχίας που βασίζεται στη θέση σου στην οικογένεια ή στον ρόλο σου μέσα σε μια οικογένεια, του ένιωθε πολύ οικεία. Αυτό είναι σίγουρα κάτι που αναλάβαμε καθώς γράφαμε.

Οι ηθοποιοί μας έφεραν απολύτως βαθιές προσωπικές εμπειρίες σε κάθε έναν από αυτούς τους ρόλους. Η

Τζο

ύντι είναι η ίδια μητέρα και νομίζω ότι όταν έπρεπε να ζήσει αυτές τις σκηνές απώλειας, ένιωθαν πολύ προσωπικές για εκείνη. Ξέρω ότι για τη Marin, υπήρχαν άνθρωποι στη ζωή της που της θύμιζαν τη Rose. Δεν θέλω να μιλήσω για την εμπειρία της—αλλά μιλήσαμε εκτενώς για τις συσχετίσεις της και την παρότρυνα να εμβαθύνει όσο ήθελε σε αυτές τις

σχέσεις

.

io9: Εκτός από το είδος του αθέλητου δότη σπέρματος που συναντάμε, υπάρχει μόνο ένας πραγματικά σημαντικός άνδρας χαρακτήρας, ο οποίος είναι ο συνεργάτης της Rose, Scott, τον οποίο υποδύεται ο Grant Harrison. Το εξέχον χαρακτηριστικό του είναι ότι είναι μπαμπάς. Γιατί αποφασίσατε να συμπεριλάβετε αυτόν τον χαρακτήρα;

Βρύο:

Ο Σκοτ, με πολλούς τρόπους, βοηθά στη χάραξη της ανάπτυξης της Ρόουζ κατά τη διάρκεια της ταινίας. Στην αρχή δεν αντιμετωπίζει με συμπάθεια την κατάστασή του ως εργαζόμενος πατέρας και κάποια στιγμή αναπτύσσει περισσότερη ενσυναίσθηση γι’ αυτό καθώς περνάει τη δική της μορφή γονέα. Νομίζω ότι όσον αφορά την έλλειψη ανδρικών χαρακτήρων στο σενάριο, αυτό ήταν κάτι που άρχισε να συμβαίνει φυσικά – και καθώς το συνειδητοποιούσαμε περισσότερο, το αγκαλιάσαμε. Για μένα, ήταν σημαντικό να διερευνήσω αυτά τα ζητήματα της σωματικής αυτονομίας και της δημιουργίας ζωής από την οπτική γωνία κάποιου που είχε μήτρα. Και δεν με ενδιέφεραν τόσο άλλες οπτικές γωνίες γύρω από αυτό το θέμα… Μας αρέσει να το αποκαλούμε “αντίστροφη ταινία Bechdel” επειδή υπάρχουν πολύ λίγοι σημαντικοί άντρες χαρακτήρες και δεν μιλούν μεταξύ τους.

io9: Τι ελπίζετε ότι το κοινό θα αφαιρέσει από την παρακολούθηση

γέννηση/αναγέννηση

όσον αφορά τα μηνύματά του για τη μητρότητα;

Βρύο:

Διστάζω να ελπίζω οτιδήποτε άλλο εκτός από το ότι οι άνθρωποι έχουν μια ουσιαστική εμπειρία με την ταινία. Αλλά νομίζω ότι αυτό που προσπαθούσα να εξερευνήσω στην ταινία ήταν πόσοι διαφορετικοί τρόποι υπάρχουν για να είσαι μητέρα και να ανακρίνω την ιδέα του τι κάνει μια καλή μητέρα.

io9: Ανέφερες

Φρανκενστάιν

είναι μια μεγάλη επιρροή, και σίγουρα υπάρχει κάποια

Re-Animator

και εκεί μέσα. Πού πιστεύετε ότι η ταινία σας εμπίπτει στη σφαίρα των ταινιών τρόμου σώματος, και για να χρησιμοποιήσω μια φράση από την ταινία, τις ταινίες «τρελός επιστήμονας»;

Βρύο:

Είναι σίγουρα ένα ψυχολογικό θρίλερ με στοιχεία τρόμου σώματος.

Re-Animator

ήταν επιρροή.

Φρανκενστάιν

ήταν επιρροή. Και του Ντέιβιντ Κρόνενμπεργκ

Dead Ringers

είναι μια ισχυρή επιρροή στην ταινία. Αυτό που με ενδιέφερε περισσότερο ήταν η εξελισσόμενη σχέση μεταξύ των δύο χαρακτήρων — αλλά η επαφή τους με την πραγματικότητα του σώματός τους. Ο περιορισμός του σώματός τους ήταν ένα σημαντικό θέμα για μένα, καθώς κάποιος στα τέλη της δεκαετίας των 30 έκανε μια ταινία που περιλαμβάνει τον τοκετό. Ελπίζω λοιπόν ότι το body horror αισθάνεται αναγκαστικά συνυφασμένο με την ψυχολογία των χαρακτήρων.

io9:

γέννηση/αναγέννηση

εξετάζει τις διαφορές μεταξύ «επιστήμης» και «ιατρικής», όπως φαίνεται από τους δύο βασικούς χαρακτήρες και την προσέγγισή τους στη Λίλα. Ποιες θεωρείτε ότι είναι οι μεγαλύτερες διαφορές μεταξύ αυτών των δύο;

Βρύο:

Υποθέτω ότι μέσα στις παραμέτρους αυτής της ταινίας, η επιστήμη είναι πραγματικά το εννοιολογικό, και η ιατρική λειτουργεί ως το προσωπικό. Δεν νομίζω ότι είναι ακριβώς ο νομικός ορισμός της ιατρικής έναντι της επιστήμης. Αλλά για τους σκοπούς μας, έχουμε αυτόν τον χαρακτήρα που έχει πραγματικά εμμονή να βελτιώσει τον κόσμο ή να βελτιώσει την ανθρωπότητα – αλλά σκοντάφτει όταν προσπαθεί να περιποιηθεί τα ανθρώπινα όντα που βρίσκονται μπροστά τους. Νομίζω ότι αυτό είναι ένα θεμελιώδες ερώτημα, ακόμη και όταν πρόκειται να κρατήσουμε ζωντανή την εκδοχή μας για το τέρας του Φρανκενστάιν σε αυτήν την ταινία: είναι η ποιότητα της ζωής κάποιου πιο σημαντική από το να παρατείνει τη ζωή του με κάθε κόστος;

---

γέννηση/αναγέννηση

κυκλοφορεί στους κινηματογράφους

αύριο

18 Αυγούστου.

---

Θέλετε περισσότερα νέα για το io9; Δείτε πότε να περιμένετε τα νεότερα



Θαύμα



,


Πόλεμος των άστρων

και


Star

Trek


κυκλοφορίες, τι ακολουθεί για το



DC Universe σε ταινίες και τηλεόραση



και όλα όσα πρέπει να γνωρίζετε για το μέλλον του


Γιατρός Who


.