Οι 10 πιο υποτιμημένες ταινίες κινουμένων σχεδίων της Disney με ροή στο Disney+
Ακόμα κι αν δεν έχετε επενδύσει στο να συμβαδίζετε με το Marvel Cinematic Universe ή το
Πόλεμος των άστρων
canon, υπάρχουν ακόμα πολλοί λόγοι για να διατηρήσετε τη
συνδρομή
σας στο
Disney
+. Το πιο αξιοσημείωτο είναι ότι σχεδόν κάθε ταινία που έχει γυρίσει ποτέ η Walt Disney Animation Studios μεταδίδεται στο Disney+, από
Η Χιονάτη και οι Επτά Νάνοι
προς την
Παράξενος κόσμος
. Το πιθανότερο είναι ότι έχετε ήδη δει τις περισσότερες από αυτές, αλλά το στούντιο έχει παράγει πάνω από 60 ταινίες. Μπορεί να έχετε χάσει μερικά με τα χρόνια. Έχοντας αυτό κατά νου, σκεφτήκαμε ότι θα ήταν καλή ιδέα να συγκεντρώσουμε τις 10 πιο υποτιμημένες ταινίες Walt Disney Animation Studios που είναι διαθέσιμες για ροή στο Disney+.
Αυτή η ανθρωπόμορφη λήψη του κλασικού μυθιστορήματος του Charles Dickins
Όλιβερ Τουίστ
δεν είναι η πιο φιλόδοξη ή δημιουργική καταχώρηση στη βιβλιοθήκη της Disney, αλλά είναι πολύχρωμη, διασκεδαστική και ζωηρή, με μερικές αστρικές μελωδίες από τους Billy Joel, Bette Midler και Huey Lewis and the News. Δείχνει την ηλικία του 35 χρόνια αργότερα, αλλά υπάρχει λόγος να επαναλαμβάνεται στο σπίτι μας στις αρχές της δεκαετίας του ’90.
9. Strange World (2022)
Τη στιγμή της γραφής, αυτή η ταινία είναι λιγότερο από έναν χρόνο, αλλά άξιζε πολύ καλύτερα.
Παράξενος κόσμος
είναι μια περιπετειώδης, εγκάρδια περιπέτεια που παίρνει ένα ρίσκο που καμία άλλη ταινία της Disney δεν τολμά να πάρει, επικεντρώνοντας την
ιστορία
γύρω από έναν ανοιχτά γκέι χαρακτήρα. Βασικά, η ταινία δίνει σε αυτόν τον χαρακτήρα ένα συναρπαστικό τόξο, καθώς αυτός, ο πατέρας του και ο παππούς του μαθαίνουν να αποδέχονται ο ένας τον άλλον για αυτό που είναι… ενώ σώζουν τον κόσμο από μια μυστηριώδη απειλή.
8. The Rescuers Down Under (1990)
The Rescuers Down Under
ήταν το πρώτο sequel κινουμένων σχεδίων της Disney που κυκλοφόρησε θεατρικά, και επάξια. Δυσκολεύτηκε στο box office, αλλά η αστρική φωνή του και το ακόμη πιο εντυπωσιακό animation του δίνουν τη δύναμη διατήρησης που συχνά λείπουν από τα σίκουελ της Disney.
7. James and the Giant Peach (1996)
Λίγο μετά τη σκηνοθεσία
Ο εφιάλτης πριν τα Χριστούγεννα
ο Henry Selick συνεργάστηκε με τον Tim Burton για μια ακόμα πιο περίεργη ταινία.
Ο James and the Giant Peach
βασίζεται στο ομώνυμο μυθιστόρημα του Roald Dahl, αλλά οι ανατριχιαστικοί χαρακτήρες του ταιριάζουν απόλυτα με τα δυνατά σημεία του Selick, ο οποίος θα συνέχιζε να γράφει και να σκηνοθετεί το απίστευτο
Coraline
. Είναι μια σχετικά λεπτή πλοκή, με ένα αγόρι να πετάει ένα γιγάντιο ροδάκινο στη
Νέα Υόρκη
για να ξεφύγει από τις απαίσιες θείες του, αλλά τα ανθρωπόμορφα έντομα που συναντά στο ροδάκινο είναι βαθιά αξέχαστα και συναρπαστικά.
6. The Black Cauldron (1985)
Ενώ ο γούνινος, ομιλητικός κολλητός Gurgi είναι αυτό που θυμάμαι πιο έντονα
Το μαύρο καζάνι
, θυμάμαι επίσης ότι αυτή ήταν μια από τις πιο ώριμες και μεγαλεπήβολες ταινίες της Disney της δεκαετίας του ’80 και του ’90. Αν η Disney είχε την πεποίθηση να διαδώσει την ιστορία σε περισσότερες από μία ταινία διάρκειας 80 λεπτών (είναι βασισμένη σε μια σειρά πέντε βιβλίων, τελικά), θα μπορούσε να είχε επιτυχία, αλλά αντ’ αυτού, παραλίγο να σκοτώσει τη Disney. Ωστόσο, είναι γεμάτο εντυπωσιακά κινούμενα σχέδια και μοναδικούς χαρακτήρες.
5. The Great Mouse Detective (1986)
Ένα από τα καλύτερα παραδείγματα της Disney που μετατρέπει θρυλικούς λογοτεχνικούς χαρακτήρες σε ζώα,
Ο μεγάλος ντετέκτιβ του ποντικιού
βασίζεται στο
Basil of Baker Street
βιβλία, τα οποία αφορούσαν ένα ποντίκι που ζούσε στο ίδιο κτίριο με τον Σέρλοκ Χολμς. Ο Μπάζιλ και ο καθηγητής Ράτιγκαν (όπως ο Σέρλοκ και ο καθηγητής Μοριάρτι) είναι εξαιρετικοί εχθροί και η ταινία καταφέρνει να ενσταλάξει λίγη από τη λαμπρότητα των ιστοριών του Σέρλοκ Χολμς ενώ κρατά τα παιδιά αφοσιωμένα.
4. Atlantis: The Lost Empire (2001)
Δεν είμαι σίγουρος ότι υπάρχει μια εποχή κινουμένων σχεδίων της Disney πιο σαγηνευτική από τη δεκαετία του 2000. Μετά την έναρξη της νέας χιλιετίας με
Δεινόσαυρος
και
The Emperor’s New Groove
η Disney έφτιαξε τρεις λειτουργίες επιστημονικής φαντασίας πίσω με πλάτη με πλάτη, αρχής γενομένης
Ατλαντίδα
. Μπορεί να βρίσκεται στην τρίτη θέση, αλλά
Ατλαντίδα
είναι μια συγκινητική ταινία περιπέτειας που έχει πράγματι κάτι να πει. Παρά τον βομβαρδισμό στα ταμεία, η επιρροή της ταινίας παρέμεινε… λόγω εν μέρει στην ελκυστική όψη του κύριου χαρακτήρα, Milo.
3. A Goofy Movie (1995)
Ποιος ήξερε ότι ο Γκούφι και ο γιος του Μαξ είχαν αρκετή δύναμη στα αστέρια για να μεταφέρουν τη δική τους ταινία; Η ταινία χαρίζει άφθονο γέλιο και τρεις απόλυτες αποτυχίες (“After Today”, “Stand Out” και “I 2 I”), αλλά μπορεί επίσης να είναι η καλύτερη ταινία κινουμένων σχεδίων για έναν πατέρα που προσπαθεί να συνδεθεί με τον γιο του. Είναι κρίμα που η Disney δεν έκανε ποτέ άλμπουμ Powerline με τον Tevin Campbell.
2. Treasure Planet (2002)
Πλανήτης θησαυρού
ήταν η λιγότερο επιτυχημένη από τις ταινίες επιστημονικής φαντασίας στις αρχές της δεκαετίας του 2000 της Disney, αλλά μπορεί να θυμάται με τη μεγαλύτερη αγάπη. Ήταν απίστευτα φιλόδοξο σε μια εποχή που η Disney πιθανότατα θα έπρεπε να το έπαιζε με ασφάλεια, και παρόλο που έχασε εκατομμύρια, αυτή η περιπέτεια για έναν νεαρό άνδρα που αναζητά θησαυρό είναι μια εικαστική γιορτή που συνδυάζει το CGI και το παραδοσιακό animation με τρόπο που λίγες άλλες ταινίες ήταν εκείνη την εποχή.
1. The Emperor’s New Groove (2000)
Όχι μόνο είναι
The Emperor’s New Groove
η πιο υποτιμημένη ταινία της Disney όλων των εποχών, αλλά τυχαίνει να είναι και η αγαπημένη μου. Ο Ντέιβιντ Σπέιντ και ο Τζον Γκούντμαν παίζουν άψογα ο ένας τον άλλον ως ο αξιόλογος, τρελό αυτοκράτορας Κούζκο και ο ευγενικός αρχηγός του χωριού Πάτσα. Είναι από τις πιο αστείες ταινίες της Disney, είναι εκπληκτικά συγκινητικό για μια ταινία για μια λάμα που μιλάει και το δεύτερο καστ της είναι ασυναγώνιστο στον κανόνα της Disney. Επίσης, αν δεν έχετε δει
Το Sweatbox
ένα ντοκιμαντέρ για τη δημιουργία της ταινίας, οφείλετε στον εαυτό σας να το βρείτε και να το παρακολουθήσετε.