Κριτική Blue Giant: υψηλές νότες
Η ρύθμιση του
Μπλε Γίγαντας
είναι γνωστή περιοχή των
anime
: ένα νεαρό αγόρι από μια μικρή πόλη μετακομίζει στο Τόκιο για να κυνηγήσει το όνειρό του. Αυτό το αγόρι, ο Ντάι, είναι έμμονος στο σαξόφωνο. Ασκείται όλη μέρα κάτω από μια γέφυρα, κορνάροντας και τσακίζει μέχρι να φθείρει το καλάμι του. Όπως είναι φυσικό, ο Dai θέλει να γίνει ο μεγαλύτερος μουσικός της τζαζ στον κόσμο.
Για όλες τις τολμηρές φιλοδοξίες του,
Μπλε Γίγαντας
είναι σε
μεγάλο
βαθμό συγκρατημένη. Η ταινία εστιάζει στο τρίο που αποτελεί το συγκρότημα – και απομακρύνει την προσοχή του από τον Dai περίπου στα μισά του δρόμου. Υπάρχει επίσης ο Sawabe, ένας έξυπνος και αυτάρεσκος πιανίστας που ξέρει πώς λειτουργεί το κύκλωμα επιδόσεων του κλαμπ. Και μετά υπάρχει η συγκάτοικος του Dai, η Tamada, μια φίλη στο γυμνάσιο που μάλλον γίνεται το rhythm section του συγκροτήματος αφού δοκίμασε τα ντραμς μόνο μία φορά. Αποφασίζουν να δημιουργήσουν το JASS, ένα όνομα που, περιέργως, κανείς δεν του κάνει μάτι.
Στροβιλισμοί χρωμάτων, πινέλα με το κοσμικό, μια προσπάθεια να γίνεις υπέροχος
Ως JASS, εξασκούνται, αποδίδουν, γίνονται καλύτεροι. Μεγάλο μέρος της επιτυχίας της ταινίας εξαρτάται από το ότι η μουσική είναι εξαιρετική — πράγμα που είναι απολύτως. Αυτή δεν είναι η ρουλέτα τζουκ μποξ
Καουμπόη Bebop
.
Μπλε Γίγαντας
έχει ένα νόμιμο
soundtrack
που συνέθεσε ο Ιάπωνας πιανίστας της τζαζ Hiromi Uehara, ο οποίος κάνει έναν συναρπαστικό φόρο τιμής στους θρύλους του αμερικανικού σαξόφωνου της δεκαετίας του ’60. Είναι λιγότερο η τζαζ της μοντέρνας κομψότητας, αλλά η τζαζ με μπράβο και τσιριχτές ψηλές νότες. Σκεφτείτε τον μυώδη ορείχαλκο του Sonny Rollins
Κολοσσός σαξοφώνου
ή του John Coltrane
Γιγαντιαία Βήματα
(πιθανώς ο δίσκος που θυμίζει πιο έντονα ο τίτλος της ταινίας).
Οι σκηνές της συναυλίας είναι υπέροχες και η ταινία έχει την αυτοπεποίθηση να τους αφήσει να παίζουν πολύ.
Μπλε Γίγαντας
γνωρίζει καλά την τζαζ ως είδος που πεθαίνει — κάθε ταινία τζαζ είναι, παρόλο που είναι εξαιρετικά κακές στο να μιλάνε για το είδος με οποιαδήποτε ιδιαιτερότητα. Όταν κάποιος ρωτά τον Dai τι είδους τζαζ ασχολείται (Cool; Bebop; Swing;), μπορεί μόνο να πει ότι ασχολείται με τα πάντα. Στη συνέχεια, μη πειστικά λέει στο κοινό ότι του αρέσει η τζαζ επειδή είναι «καυτή» και «έντονη». Αλλά αντί να δώσει
τετριμμένα επιχειρήματα σχετικά με το τι κάνει την τζαζ συναρπαστική
,
Μπλε Γίγαντας
κάνει μια επίδειξη. Η σκηνική δυναμική της τριάδας είναι μια συγκίνηση όταν συναντιούνται, καθώς οι τρεις τους μπαίνουν σε αρμονία. Καθώς η ταινία προχωρά, αυτές οι σεκάνς γίνονται πιο εκστατικές, πιο αφηρημένες. Στροβιλισμοί χρωμάτων, πινέλα με το κοσμικό, μια προσπάθεια να γίνεις υπέροχος. Δεν έχω λόγια να περιγράψω πόσο διασκεδαστικές είναι αυτές οι σεκάνς. Υποθέτω ότι θα πάω μόνο με… «καυτά» και «έντονο»;
Δύο αδέρφια, απλώς μιλάνε για τζαζ.
Εικόνα: GKids
Ωστόσο, αν υπάρχει ένα μέρος που σκόνταψε η ταινία για μένα ήταν το animation. Το ενενήντα τοις εκατό αυτού του πράγματος φαίνεται υπέροχο – τραγανό και εκφραστικό. Τα ίδια τα τζαζ κλαμπ είναι ιδιαίτερα όμορφα: μπαρ από σκούρο ξύλο, μπουκάλια ποτών στη σειρά, μια αμυδρή και υποβλητική ατμόσφαιρα. Αλλά κατά τη διάρκεια των παραστάσεων, η ταινία φέρνει ροτοσκοπική
εργασία
CG, η οποία δεν συνδυάζεται ποτέ αρκετά με το παραδοσιακό animation. Η ασυνήθιστη ομαλότητα και ο υψηλός ρυθμός καρέ φαίνονται παράταιρα στον κόσμο 2D με πλούσια υφή. Το κενό είναι τρανταχτό και, ειλικρινά, λίγο άσχημο. (Αυτό θα μπορούσε να είναι απλώς το κλείσιμό μου, ένας φίλος στην προβολή είπε ότι δεν τον ενόχλησε καθόλου.)
Όσο για τις ταινίες,
Μπλε Γίγαντας
είναι τόσο σοβαρή όσο έρχονται. Βασισμένη σε ένα υπερ-δημοφιλές manga του Shinichi Ishizuka, η ταινία δεν αποσπάται από περιττούς ρομαντισμούς ή υποπλοκές και είναι εκπληκτικά ελαφριά σε μελόδραμα (εκτός από μια ανατροπή). Κατά κάποιο τρόπο, είναι καλύτερο να πλησιάσεις
Μπλε Γίγαντας
ως μιούζικαλ. Επιβραβεύει κάθε ακροατή με μεγάλη
καρδιά
και ανοιχτά αυτιά, έτοιμο να συγκινηθεί από τον ρυθμό.
