Ο γιατρός που έσωσε το μεγαλύτερο δώρο του για τον εαυτό του

Για μια παράσταση που είναι συχνά έτσι

αισιόδοξη μελλοντική σκέψη

—και όπου η αλλαγή ψήνεται στις καρδιές της—


Γιατρός Who


έχει συχνά μια γλυκόπικρη άποψη για το δικό της παρελθόν. Ήρωες και φίλοι έρχονται και φεύγουν, οι αποχαιρετισμοί είναι συχνοί και σύντομοι, και πολλοί από αυτούς είναι μόνιμοι, ειδικά όταν το κλειδί για τη μακροζωία του είναι ότι ο κύριος χαρακτήρας του πεθαίνει κάθε λίγα χρόνια. Αλλά όπως είπε κάποτε ένας σοφός Time Lord, κάθε τόσο, πότε-πότε, όλοι ζουν.

“


Το γέλιο


», το τρίτο και τελευταίο επεισόδιο του

Γιατρός Who

Οι ειδικές προσφορές για την 60η επέτειο, έχουν πολλά να κάνουν, μεταξύ της αποπληρωμής της επιστροφής και της εκ νέου φαντασίας του 57χρονου κακού Celestial Toymaker, κορυφώνοντας αυτή τη σύντομη εποχή του 14ου

Doctor και Donna Noble

και, φυσικά, κατανοώντας το βάρος του τι σημαίνει να είσαι α

Γιατρός Who

επεισόδιο αναγέννησης. Οι ιστορίες αναγέννησης δεν είναι απλώς η ενσάρκωση του

Γιατρός Who

την ικανότητα του να επιβιώνει για μια δεκαετία μετά τη δεκαετία, αλλά κουβαλούν επίσης αυτό το φρικτό βάρος αναπόφευκτου που συχνά απειλεί να υποτάξει το αφηγηματικό πλαίσιο πάνω στο οποίο είναι ντυμένο: πρόκειται για τον ήρωα της ιστορίας που πεθαίνει. Αφορούν, ειδικά στη σύγχρονη

επα

νάληψη της παράστασης, πόσο οδυνηρό και τραγικό είναι αυτό – μετακειμενικά, ότι ένας πρωταγωνιστής του οποίου η ζωή έχει καθοριστεί από τη σειρά για μια περίοδο ετών, θέτοντας ένα τέλος στη διαχείριση, αλλά και κειμενικά , στο ότι ο Γιατρός πρέπει να παλέψει με αυτό το περίεργο κενό θανάτου και αναγέννησης που τους βλέπει να αλλάζουν εντελώς τον εαυτό τους σε μια στιγμή φωτιάς και θυσίας.

Η μελαγχολική διάθεση των ιστοριών αναγέννησης ίσως δεν έχει καλύτερο εμβληματικό παράδειγμα από την τελευταία φορά που ο David Tennant αντιμετώπισε αυτή την προοπτική σχεδόν πριν από 13 χρόνια. Και τα δύο μέρη του “The End of Time” αφορούν τον γιατρό που αγωνίζεται απεγνωσμένα να αποφύγει αυτό το αναπόφευκτο, υποβάλλεται σε μια δίωρη διαδικασία θλίψης όπου ο γιατρός τονίζει επανειλημμένα στους ανθρώπους γύρω του και στο κοινό πόσο χάλια είναι όλα αυτά. Ο

Δέκατος Γιατρός

αναφέρεται με πικρία στην αναγέννηση στον Γουίλφ καθώς κάποιος άλλος απομακρύνεται, ξεσπώντας σε κλάματα. Όταν η αποφυγή της αφήγησης γίνεται αδύνατη, θρηνεί πόσο άδικο είναι πριν την αποδεχτεί — και ακόμη και τότε, η ιστορία γίνεται ένας μακροσκελής επίλογος αποχαιρετιστηρίων, πριν κορυφωθεί στη μαύρη στιγμή του γιατρού, για άλλη μια φορά στα πρόθυρα να καταρρεύσει , ψιθυρίζοντας με μια φαρέτρα:

Δεν θέλω να πάω

.

Και έτσι, εδώ είμαστε πάλι. Ο David Tennant πρέπει να πεθάνει, και παρόλο που αυτή τη φορά γύρω από την τελευταία του άποψη για το Doctor δεν γνωρίζει σε μεγάλο βαθμό ότι βρίσκεται σε μια ιστορία αναγέννησης στο “The Giggle”, η σύντομη θητεία του 14th Doctor, στο σύνολό της, αφορούσε σε μεγάλο βαθμό την αντιμετώπιση με το βάρος μιας μακρόχρονης ζωής. Μία από τις βασικές διαφορές μεταξύ αυτού του γιατρού και της τελευταίας φοράς που φόρεσαν το πρόσωπο του Tennant είναι το πόσο συναισθηματικά ευάλωτος και αποδεχόμενος αυτό το βάρος ήταν ο γιατρός – τα αντίο, η λύπη, η κούραση και το τραύμα. Ακόμα κι αν αυτή τη φορά είμαστε μόνο εμείς το κοινό που γνωρίζουμε ότι έχει τελειώσει ο χρόνος για τον 14ο Γιατρό, η ίδια η ύπαρξή του έχει οριστεί από αυτή την αίσθηση αναγεννητικής θλίψης ούτως ή άλλως, και πώς επιμένει ακόμη και όταν ο Γιατρός αλλάζει πρόσωπα. Το “The Giggle” δεν είναι απλώς μια ιστορία αναγέννησης από αυτή την άποψη, είναι ολόκληρη αυτή η τριάδα επεισοδίων.

Ωστόσο, είναι επίσης μια γιορτή

Γιατρός Who

, και κανείς δεν θέλει το άτομο των γενεθλίων να είναι απογοητευτικό στο μεγάλο του ορόσημο. Το “The Giggle” μοιάζει περισσότερο με το “

Το Αστρικό Τέρας

», παρά το «Wild Blue Yonder» εδώ, ένα Davies-romp με υψηλή κατασκήνωση και μια αφηγηματική ύφανση που βασίζεται σκληρά στην απόδοση και το συναίσθημα. Ο Παιχνιδοποιός, έχοντας ξεφύγει από τον δικό του

βασίλειο του σουρεαλισμού

για να μπούμε στο δικό μας, έσπειρε έναν σπόρο τρέλας σε κάθε τηλεοπτική μετάδοση—από την αρχική εκπομπή John Logie Baird το 1925 μέχρι το 2023 όπου οι

δορυφόροι

έχουν μετατρέψει τη Γη σε έναν πραγματικά διαδικτυακό και συνδεδεμένο πλανήτη—και χρησιμοποιεί αυτή τη δύναμη για να προκαλέσει χάος και χάος. Γιατί; Είναι μικροκαμωμένος. Σχεδόν αυτό ακριβώς είναι, όσο κι αν συνεχίζει να το πλαισιώνει εναντίον του γιατρού και της Donna ως κάποια μεγάλη κριτική της ικανότητας του γιατρού να σκοτώνει τους ανθρώπους γύρω του, ότι είναι εξίσου ένοχος για τα παιχνίδια με τον ίδιο. είναι. Δεν είναι πραγματικά τόσο βαθιά, ανεξάρτητα από το πόσες ανατριχιαστικές μαριονέτες πεσμένων συντρόφων τσακίζει μπροστά τους, ακόμα λιγότερο όταν επιτίθεται στο UNIT HQ για να εκτελέσει έναν συγχρονισμό των χειλιών των Spice Girls. Το Toymaker είναι εκεί επειδή ένα επεισόδιο του

Γιατρός Who

χρειάζεται έναν ανταγωνιστή, και όσο καλός κι αν είναι, όσο διασκεδαστικός κι αν είναι, δεν είναι εκεί για να πει κάτι. Είναι εκεί για να τραβήξει τη σκανδάλη και να μας οδηγήσει σε τι σημαίνει το “The Giggle”, τι

μι

αναμένω

να είναι περίπου

ακόμη και στη γιορτή – μια αρχή και ένα τέλος.

Η πραγματική ανατροπή λοιπόν, περισσότερο από ό,τι φαίνεται

μεθοδολογία αλλαγής παιχνιδιού

, είναι ότι το «The Giggle» είναι μια ιστορία αναγέννησης, αλλά δεν είναι λυπηρή. Στην πραγματικότητα, θέλει να κάνει την αναγέννηση απελευθερωτική και μεταμορφωτική με έναν τρόπο που η παράσταση έχει αγγίξει σπάνια στο παρελθόν: τι θα γινόταν αν

Γιατρός Who

δεν ήταν να πεθάνεις, αλλά να βρεις τρόπους να ζεις; Καθώς το ρολόι τελειώνει και το “The Giggle” θέτει το σκηνικό για τη μεγαλειώδη εκτέλεσή του – σχεδόν κυριολεκτικά, καθώς ο Toymaker κερδίζει το “παιχνίδι” του και πυροβολεί τον γιατρό καθαρά μέσα από το στήθος κατά τη διάρκεια της επίθεσής του στη ΜΟΝΑΔΑ με ένα γιγαντιαίο όπλο λέιζερ – ο γιατρός αυτό Ο χρόνος αγκαλιάζει την αλλαγή και είναι έτοιμος να πει αντίο αυτή τη φορά. Εκτός από αυτό, μόνο αυτή τη φορά, τους δίνεται η ευκαιρία, στα γενέθλιά τους, να το έχουν και με τους δύο τρόπους. Ο επόμενος Γιατρός γεννιέται, αλλά ο παλιός Γιατρός δεν φεύγει. Με ένα σπρώξιμο και ένα τράβηγμα, έξω από τον David Tennant

έρχεται ο Ncuti Gatwa

, αμέσως ηλεκτρικό, πλήρως ο Γιατρός, και φαινομενικά προϊόν μίτωσης Time Lord. Και είναι απλά

στέκεται εκεί

. Δίπλα στον εαυτό του! Όλοι ζουν!

Υπάρχουν ένα εκατομμύριο τρόποι με τους οποίους μια τόσο τολμηρή ιδέα θα μπορούσε να πάει στραβά – όχι μόνο για το τι σημαίνει αυτό υλικοτεχνικά

Γιατρός Who

από την οπτική της εσωτερικής του λογικής, αλλά και το λεπτό τεντωμένο σχοινί αυτού που σημαίνει για το κοινό, ότι βάζεις τον νέο Doctor, τον πρώτο μαύρο, queer άντρα που υποδύεται τον Doctor, δίπλα σε έναν από τους πιο αγαπημένους ηθοποιούς που έχουν παίξει ποτέ. ο ρόλος, ενώ είπε ότι αυτός ο ηθοποιός στην πραγματικότητα δεν έφυγε από την παράσταση (ξανά). Μιλάει για τις δυνατότητες του Gatwa ότι ο ίδιος δεν ενοχλείται από αυτή την τρομακτική προοπτική, και ούτε

Γιατρός Who

: από τη στιγμή που γεννιέται, αντιμέτωπος με έναν μεγάλο εχθρό με ένα δανεικό πουκάμισο και μποξεράκι για να παίξει ένα παιχνίδι για τη μοίρα κάθε ύπαρξης, είναι ξεκάθαρο ότι το «The Giggle» είναι τώρα το επεισόδιο του, όχι του Ντέιβιντ Τέναντ. Έκπληκτος καθώς πρόκειται να είναι ακόμα εκεί, ο 14ος Γιατρός λιώνει στο παρασκήνιο στο πλάι του 15ου, καθώς προσφέρει το μεγαλύτερο δώρο σε αυτόν τον τραυματισμένο Κύριο του Χρόνου που μπορεί να δώσει – μια στιγμή για να θεραπεύσει ο γιατρός τον εαυτό του.

Αυτή η «Bi-generation» —όπως το θέτει ο 15 τόσο στον εαυτό του όσο και στους συγκεντρωμένους, μπερδεμένους συμμάχους γύρω του— υποτίθεται ότι είναι ένας μύθος, μια φαντασίωση, αλλά σε μια πραγματικότητα όπου ένα ισχυρό ον όπως ο Toymaker έχει ήδη ωθήσει το καθιερωμένο κανόνες ύπαρξης έξω από το παράθυρο από την ίδια την παρουσία του,

Γιατρός Who

βρίσκεται σε μια δυνατότητα όπου όλα και όλα θα μπορούσαν να συμβούν. Ο Toymaker, πράγματι, πατάει τη σκανδάλη, αλλά όχι τόσο κυριολεκτικά αυτή τη φορά—είναι ο καταλύτης για

Γιατρός Who

να απελευθερωθεί, να πει όλα όσα προηγήθηκαν και που καταλάβαμε ότι είχαν σημασία, αλλά και ότι δεν πειράζει. Ο Γιατρός είναι απαλλαγμένος από αυτή την αναπόφευκτη θλίψη, ότι η αναγέννησή τους μετά την αναγέννηση δεν χρειάζεται να έρθει με κόστος θανάτου και θλίψης. Κάπου, εκεί έξω, σε μια άλλη εκδοχή της πραγματικότητας, σε ένα άλλο χρονοδιάγραμμα, σε μια άλλη ερμηνεία, κάθε εκδοχή του Γιατρού σηκώνεται από την ιστορία της αναγέννησής τους και απομακρύνει έναν αμετάβλητο άνθρωπο.

Όπως και να ερμηνεύεις δεν είναι για

Γιατρός Who

να πει, όχι επειδή δεν τη νοιάζει – είναι ξεκάθαρο ότι ο Ντέιβις ενδιαφέρεται βαθιά να παίζει με την ίδια την αναγέννηση έτσι, αυτή τη στιγμή – αλλά επειδή αυτό είναι το δώρο του στον εαυτό του και σε σένα. Μην στεναχωριέσαι που έφυγε ο γιατρός σου αν δεν θέλεις να είσαι, τώρα υπάρχει αυτός ο τρόπος για να επιστρέψουν, να πουν περισσότερες ιστορίες. Αν αυτή η θλίψη στην αναγέννηση και η αναπαράστασή της για την αλλαγή και την αναγέννηση είναι σημαντική για εσάς, εξακολουθεί να είναι για την παράσταση. ο 15ος γιατρός δεν είναι παρακλάδι ή εξωτερική τεχνική, είναι το μέλλον του γιατρού, με ό,τι αυτό συνεπάγεται, συμπεριλαμβανομένης της τελικής εξέλιξης του παρελθόντος εαυτού του σε αυτήν την τρέχουσα στιγμή. Ο Γιατρός είναι ελεύθερος, και το ίδιο και εμείς, σε αυτή τη μοναδική στιγμή, να πάρουμε ό,τι θέλουμε από αυτόν.

Και τι καλύτερο για να γιορτάσουμε τα πάντα

Γιατρός Who

ήταν εδώ και 60 χρόνια, παρά να το λύσουμε έτσι; Επιτρέπει θαύματα, όχι μόνο με τη φαντασία να λέμε ότι κάθε Γιατρός που έχουμε δει και αγαπήσει είναι ακόμα εκεί έξω, κάπου, σε κάποια εκδοχή αυτής της συνεχιζόμενης ιστορίας. Επιτρέπει σε ένα θαύμα συγκεκριμένα, στον 14ο Γιατρό, του οποίου ο χρόνος έχει καθοριστεί από την καταπολέμηση των τραγωδιών που στοιχειώνουν τον Γιατρό από την τελευταία φορά που είχε αυτό το συγκεκριμένο πρόσωπο, να σταματήσει, να προβληματιστεί και να ξεκουραστεί. Εάν ο 15ος γιατρός είναι το μέλλον και μια αναπαράσταση, όπως το θέτει, εκτός λειτουργίας της αποτοξίνωσης του Time Lord – ένα ζωντανό παράδειγμα που δείχνει ότι μια μέρα όλα θα πάνε καλά – τότε ο 14ος γιατρός δεν χρειάζεται να συνεχίστε να τρέχετε και να θρηνείτε. Μπορεί να ηρεμήσει για τη ζωή που λαχταρούσαν οι προηγούμενοι εαυτοί του, γεμάτος αγάπη και οικογένεια δίπλα στους καλύτερους φίλους του, ζώντας τις μέρες του στον επιλεγμένο κόσμο του. Ο γιατρός φτάνει

ζω

και με τις δύο έννοιές του, 14 βρίσκοντας ειρήνη και την ευκαιρία να θεραπεύσει τη μεγάλη διαδρομή από το έδαφος, και 15 τρέχοντας στα αστέρια για να δει τι υπάρχει εκεί έξω, γεμάτο χαρά και ζωή εξαιτίας αυτής της ευκαιρίας να θεραπεύσει το δικό του παρελθόν στην πορεία.

Το “The Giggle” λοιπόν και αυτή η πολύ ιδιαίτερη γιορτή του

Γιατρός Who

Το παρελθόν του, το παρόν και το μέλλον του, δεν τελειώνει με μελαγχολία όπως θα μπορούσαμε να υποψιαζόμαστε, αλλά αυτή η στιγμή γεμάτη χαρά για όλους. Καθισμένος γύρω από το τραπέζι του Noble-Temple, ο 14ος γιατρός λέει στον καλύτερο φίλο του σε ολόκληρο το

σύμπαν

ότι είναι ο πιο ευτυχισμένος που υπήρξε ποτέ στη ζωή του. Εκεί έξω στο χρόνο και στο χώρο, ο 15ος γιατρός είναι ακόμα πιο χαρούμενος, ο συριγμός του TARDIS αντηχεί γύρω του και ένα χαμόγελο στο πρόσωπό του, γεμάτο περιπέτεια. Σε αυτήν την πιο ξεχωριστή στιγμή, μια προσεκτικά δομημένη ώστε να μπορεί να βγει μόνο από αυτό το αδύνατο πλαίσιο αυτής της συγκεκριμένης επετείου, ζουν όλοι. Και κάνοντας αυτό

Γιατρός Who

60 χρονών, 60 χρόνια νεότερος ακόμα, επιτρέπει στον εαυτό του τη μαγεία να έχει το κέικ του και να το φάει κι αυτό.

Θέλετε περισσότερα νέα για το io9; Δείτε πότε να περιμένετε τα νεότερα



Θαύμα



,


Πόλεμος των άστρων

και

Star Trek


κυκλοφορίες, τι ακολουθεί για το



DC Universe σε ταινίες και

τηλεόραση




και όλα όσα πρέπει να γνωρίζετε για το μέλλον του


Γιατρός Who


.