Modern technology gives us many things.

Πώς η ομάδα VFX του ‘I’m a Virgo’s έφερε στη ζωή τον γίγαντα της σειράς

Σκηνοθέτης Boots Riley’s Είμαι Παρθένος είναι η πιο ριζοσπαστική, ευρηματική εκπομπή στην τηλεόραση αυτή τη στιγμή. Αυτές οι ιδιότητες δεν ισχύουν μόνο για την πλοκή του – η οποία ακολουθεί τον ύψους 13 πόδια γίγαντα Cootie (Jharrel Jerome) σε ένα ταξίδι αυτο-ανακάλυψης στο Όκλαντ – αλλά και για τις εικόνες του.

Από φυσαλίδες σκέψης σε στυλ κόμικ και μηδενιστικά κινούμενα σχέδια έως αντικαπιταλιστικές ονειρικές σεκάνς και το εντυπωσιακό ανάστημα του Cootie, Είμαι Παρθένος είναι μια εικαστική γιορτή — μια που παρουσίασε στην ομάδα της αρκετές συναρπαστικές προκλήσεις.

ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ:

Κριτική «I’m a Virgo»: Η μεγαλύτερη από τη ζωή σειρά του Boots Riley είναι μια λαμπρή, περίεργη περιπέτεια

«Διαβάζοντας τα σενάρια, καταλάβαμε αμέσως ότι αυτό ήταν κάτι διαφορετικό», είπε ο επόπτης του VFX Jamie Barty στο Mashable σε μια συνέντευξη βίντεο. Ο Barty είναι μέλος του στούντιο VFX FuseFX, το οποίο βοήθησε να φέρει τον παράξενο κόσμο Είμαι Παρθένος στη ζωή, συνδυάζοντας το CG και την ψηφιακή σύνθεση με τα πρακτικά εφέ που επιτυγχάνονται στην κάμερα κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων. Κατέρριψε τις τακτικές που χρησιμοποιήθηκαν για να καθιερωθεί η κλίμακα του Cootie, καθώς και πώς αυτός και η ομάδα του FuseFX προσέγγισαν τις πιο βαριές σκηνές CG.

Πώς κάνει Είμαι Παρθένος παίζω με ζυγαριά;

Πίσω από τα παρασκήνια του κουκλοθέατρου που χρησιμοποιήθηκε στο “I’m a Virgo”.
Πίστωση: FuseFX

Μια ομάδα νεαρών ανδρών επιτίθεται σε έναν γίγαντα ύψους 13 ποδιών σε έναν δρόμο τη νύχτα.

Το τελικό σουτ.
Πίστωση: FuseFX

Με επίκεντρο έναν γίγαντα, Είμαι Παρθένος έθεσε μια πρόκληση ύψους 13 ποδιών για την ομάδα VFX της. Οπως και Είπε ο ίδιος ο Ράιλι(ανοίγει σε νέα καρτέλα), η εκπομπή δεν χρησιμοποίησε CG για να κάνει τον Cootie μεγαλύτερο από τους άλλους χαρακτήρες. Αντίθετα, χρησιμοποίησε όσο το δυνατόν περισσότερο πρακτικές τεχνικές εντός της κάμερας, όπως αναγκαστική προοπτική, μινιατούρες και μαριονέτες.

Ο Μπάρτι συμμετείχε λιγότερο σε αυτή την πτυχή της διαδικασίας, αντ’ αυτού έκανε χειρονομίες Είμαι ΠαρθένοςΟ επόπτης του VFX στο σετ, Todd Perry. Καθ’ όλη τη διάρκεια της προπαραγωγής και των γυρισμάτων, ο Perry χρησιμοποίησε μαθηματικά για να καταλάβει πώς να επιτύχει τις μεγάλες διαφορές κλίμακας μεταξύ του Cootie και των συνεργατών του στη σκηνή στην κάμερα.

Όταν χρησιμοποιούσαμε την εξαναγκασμένη προοπτική, για παράδειγμα, αυτό σήμαινε τη χαρτογράφηση που έπρεπε να βρίσκονται οι ηθοποιοί σε κάθε πλάνο. «Για να δείχνει ο Cootie μεγαλύτερος μέσα από την κάμερα, χρειάζεται ο Jharrel να είναι πιο κοντά στην κάμερα – σαν δύο φορές πιο κοντά από όλους», είπε ο Barty. «Αυτό σημαίνει επίσης ότι πρέπει να βρίσκεται σε μια πλατφόρμα μπροστά από την κάμερα, γιατί τον κλιμακώνετε μέχρι το σημείο της κάμερας».

ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ:

Βίντεο: Το “I’m A Virgo” του Boots Riley είναι μια περιπέτεια μυθικών διαστάσεων

Εκτός από το να φέρει τον Jerome πιο κοντά στην κάμερα και να τον τοποθετήσει σε μια πλατφόρμα, η προσέγγιση της αναγκαστικής προοπτικής παρουσίασε άλλες προκλήσεις. Οι συνεργάτες της σκηνής του Jerome έπρεπε να κάνουν πράξη κάποιον που δεν ήταν χωρικά μπροστά τους, πράγμα που σημαίνει ότι έπρεπε να γίνουν εκτενείς πρόβες για να καρφώσουν τα μάτια τους. Τα γραφικά στοιχεία με τα οποία αλληλεπιδρά το Cootie έπρεπε επίσης να κλιμακωθούν κατάλληλα. Για παράδειγμα, όταν κάθεται στη βεράντα του σπιτιού του κανονικού μεγέθους, κάθεται πραγματικά σε μια μικρή βεράντα. «Σου ταράζει το μυαλό όταν το βλέπεις μέσα από την κάμερα», είπε ο Μπάρτι. «Είναι απλά τέλειο».

Πάνω από την αναγκαστική προοπτική, Είμαι Παρθένος δούλεψε επίσης με μαριονέτες και μινιατούρες. Σύμφωνα με τον Barty, κάθε χαρακτήρας είχε μια μινιατούρα εκδοχή του εαυτού του – πλήρης με ακριβή κοστούμια και γλυπτά πρόσωπα – για να αλληλεπιδράσει ο Cootie. Όταν τον βλέπουμε να φιλάει τη Φλόρα (Ολίβια Ουάσινγκτον), στην πραγματικότητα φιλάει μια μικρογραφία της. Αλλού, όταν οι χαρακτήρες έπρεπε να αλληλεπιδράσουν με τον Cootie, ενεργούσαν ενάντια σε μια μεγάλη μαριονέτα Cootie. Η μαριονέτα βοηθά επίσης σε σκηνές μάχης, όπως μια σειρά όπου η Cootie τσακώνεται έξω από ένα νυχτερινό κέντρο διασκέδασης. Οι επιτιθέμενοί του συρρέουν και τον σκαρφαλώνουν, αλλά στη βολή, στην πραγματικότητα σμήνωναν μια μαριονέτα.

Από εκεί, ο Barty και το FuseFX θα βοηθούσαν να αυξήσουν τις κινήσεις και τα χαρακτηριστικά της μαριονέτας για να δημιουργήσουν την ψευδαίσθηση της πραγματικότητας. “Τα πρόσωπα των μαριονέτας δεν ζωντάνευαν στην πραγματική ζωή, δεν εμπλέκονταν animatronics. Έτσι, κάναμε αντικατάσταση κεφαλιού και βάζαμε τον Jharrel πάνω από την μαριονέτα, και στη συνέχεια αντικαθιστούσαμε και το ένα χέρι, ώστε να φουσκώνει λίγο περισσότερο. ” είπε ο Μπάρτι.

Πώς έγινε Είμαι Παρθένος πλησιάζει τις πιο βαριές σκηνές του CG;

Ένας άντρας κρατιέται στο πλάι ενός μικροσκοπικού σκουριασμένου αυτοκινήτου με ρεαλιστικές ανθρώπινες κούκλες στα καθίσματα του, ενώ ένας άνδρας με κάμερα κινηματογραφεί.

Πίσω από τα παρασκήνια της παρασκηνιακής σκηνής του “I’m a Virgo”.
Πίστωση: FuseFX

Ένας γίγαντας ύψους 13 ποδιών κρατιέται πάνω σε ένα αυτοκίνητο γεμάτο ενθουσιασμένους νέους καθώς κάνει έναν κύκλο γύρω από ένα πάρκινγκ.

Το τελικό σουτ.
Πίστωση: FuseFX

Ενώ Είμαι Παρθένος Σίγουρα χρησιμοποίησε πολλές τεχνικές εντός της κάμερας για να επιτύχει τα εντυπωσιακά γραφικά του, βασίστηκε επίσης στο CG για να προσθέσει λεπτομέρεια και ρεαλισμό σε μαριονέτες και μινιατούρες ή για να συρράψει ξεχωριστές λήψεις σε μία.

Ένα παράδειγμα του τελευταίου είναι στη σκηνή του σεξ μεταξύ Cootie και Flora. «Τα πάντα για αυτή τη σειρά ήταν σύνθεση 2D», είπε ο Barty. «Απλώς για να νιώθουμε τα πάντα σαν να βρίσκονται στον ίδιο χώρο, να νιώθουμε ότι οι χαρακτήρες είναι η σωστή κλίμακα σε σύγκριση μεταξύ τους, καθώς και να είναι σωστά οι γραμμές των ματιών».

Η πιο εμπλεκόμενη σεκάνς για τον Barty και τον FuseFX κατέληξε να είναι η σκηνή του sideshow στο πρώτο επεισόδιο, όταν ο Cootie βοηθά τους φίλους του να εκτελέσουν μια σειρά από εντυπωσιακά ακροβατικά. Ενώ γύριζε τη σκηνή, ο Jerome κάθισε σε ένα αυτοκίνητο μινιατούρα (που το οδηγούσαν μινιατούρες φίλων του) σε μια περιστρεφόμενη εξέδρα. Στη συνέχεια, ο Barty και η ομάδα του έπρεπε να CG τους τροχούς του αυτοκινήτου για να τους κάνουν να στρίψουν, να CG το έδαφος ώστε να αλληλεπιδράσει με τους τροχούς και στη συνέχεια να απομακρύνουν το πλήρωμα στο παρασκήνιο για να επιταχύνουν τις περιστροφές του αυτοκινήτου. Πρόσθεσαν επίσης καπνό, ψηφιακές εκδόσεις των φίλων του Cootie και αντικατέστησαν ακόμη και το αυτοκίνητο εξ ολοκλήρου για να φωτιστεί με ακρίβεια.

“Έχετε αυτό το ψηφιακό αυτοκίνητο, ψηφιακούς χαρακτήρες στο αυτοκίνητο, ψηφιακά ελαστικά, ψηφιακό δρόμο, ψηφιακό περιβάλλον γύρω του, όλα τα φώτα, όλο τον καπνό, και τότε το Cootie είναι το μόνο πράγμα που έχει απομείνει και είναι αληθινό”, είπε ο Barty. “Έτσι, μια ακολουθία όπως αυτή καταλήγει να είναι 90% CG, ακόμα κι αν δεν ήταν ο τρόπος με τον οποίο σχεδιάστηκε να ξεκινήσει. Αλλά όταν ακολουθήσετε αυτόν τον δρόμο και συνειδητοποιήσετε τι πρέπει να κάνετε για να κάνετε τη σειρά συναρπαστική, απλά το κάνετε τι πρέπει να κάνεις για να το φτάσεις εκεί. Ήταν πολύ διασκεδαστικό να δουλέψεις».

Όλα τα επεισόδια του Είμαι Παρθένος μεταδίδονται τώρα στο Prime Video.(ανοίγει σε νέα καρτέλα)





mashable.com

Follow TechWar.gr on Google News

Απάντηση