«May December» έναντι «All-American Girl: The Mary Kay Letourneau Story»

Θυμηθείτε όταν υπήρχαν τρεις τηλεοπτικές ταινίες για την Amy Fisher, όλες που προβάλλονταν

μέσα σε μια εβδομάδα το ένα από το άλλο

σε μεγάλα δίκτυα το 1993; Ήταν μια κόλαση για να είσαι ζωντανός, τι συμβαίνει με τις εφημερίδες, τις «ανακριτικές» σειρές

Έντυπο αντίγραφο

και πεντανόστιμα τηλεοπτικά δράματα, όλα απολαμβάνοντας την περιβόητη ατυχία των άλλων, από τη Μόνικα Λεβίνσκι μέχρι την

αδέρφια Μενέντεζ

. Και μέσα σε αυτή την τρέλα για τις δυσάρεστες καταστάσεις των τελείως αγνώστων ήρθε η ταινία που φτιάχτηκε για την

τηλεόραση


All-American Girl: The Mary Kay Letourneau Story

.

Το 1997, ο Λετουρνό ομολόγησε την ενοχή του σε δύο κατηγορίες βιασμού παιδιών δεύτερου βαθμού. η δασκάλα περίμενε την καταδίκη της όταν γέννησε το πρώτο της (αλλά όχι το τελευταίο) παιδί με τον πρώην μαθητή της στην έκτη τάξη Βίλι Φουαλάου. Έσπασε το μέρος της απαγόρευσης επαφής της συμφωνίας της για ένσταση και στάλθηκε πίσω στη φυλακή το 1998, όπου γέννησε ένα δεύτερο παιδί με τον Fualaau. Αποφυλακίστηκε το 2004 και λιγότερο από ένα χρόνο μετά την έκδοση της διαταγής της χωρίς επαφή

ανυψώθηκε

, ο Λετουρνό και ο Φουαλάου παντρεύτηκαν. Αν και νομικά χωρισμένος εκείνη την εποχή, η Fualaau ήταν στο πλευρό της Letourneau όταν πέθανε από καρκίνο το 2020.

Η αναπόφευκτη τηλεοπτική ταινία έφτασε στο USA Network το 2000, σε σκηνοθεσία Lloyd Kramer. (Ο Kramer, πρέπει να σημειωθεί, σκηνοθέτησε τη βιογραφική ταινία του 2012


όπου η Lindsay Lohan κάνει μια από τις πιο νωχελικές πλαστογραφίες της Elizabeth Taylor που έχει καταγραφεί ποτέ.) Πρωταγωνιστεί η ηθοποιός Penelope Ann Miller στον πρωταγωνιστικό ρόλο,

All-American Girl: The Mary Kay Letourneau Story

είναι μια από τις πιο σαχλαμάρες από τις τηλεοπτικές ταινίες που ξεκόλλησαν από τα πρωτοσέλιδα της Αμερικής.

Και με τον ίδιο θεματικό υποψήφιο για Όσκαρ του Τοντ Χέινς

Μάιος Δεκέμβριος

τώρα στο Netflix,

Αμερικάνικο κορίτσι

Αξίζει να το δείτε, καθώς είναι ακριβώς το είδος του στρατοπέδου που ο Haynes

υποστηρίζει ότι η ταινία του δεν είναι

.

Παναμερικανό κορίτσι

ένα τεχνούργημα από το τέλος μιας άλλης εποχής, είναι η πραγματική υπόθεση: η καθαρή, τροφοδοτούμενη από την ταυτότητα υπερβολή.

Παναμερικανό κορίτσι

είναι η ιστορία της Mary Kay Letourneau που ολοκληρώθηκε έως τις έντεκα.

Παναμερικανό κορίτσι

είναι ένα απλό καλώδιο στα πιο βασικά του: υπερφωτισμένος κινηματογράφος, ένα αποπνικτικό σάουντρακ του Skinemax, συναισθηματική ιστορική ιστορία ζωής. Μια σύγχρονη αφήγηση αυτής της ιστορίας με επίκεντρο τον νόμιμο βιασμό ενός 13χρονου αγοριού ελπίζουμε ότι θα ασκούσε κάποια αυτοσυγκράτηση, αλλά

Παναμερικανό κορίτσι

πέφτει ευδαιμονικά στη βρωμιά χωρίς δεύτερη σκέψη.

Παίζοντας το “Θα το κάνουν ή δεν θα το κάνουν;” γωνία, η ταινία απολαμβάνει να πειράζει τον «απαγορευμένο ρομαντισμό» της, κοιτάζοντας με απίστευτη λεπτομέρεια κάθε πινέλο του δέρματος με ανυπομονησία. Πράγματι, προσλαμβάνοντας έναν ελκυστικό 18χρονο ηθοποιό (Ομάρ Ανγκουιάνο) για να παίξει τον 13χρονο Φουαλάου, η ταινία βυθίζεται με το κεφάλι στον βάλτο που ο Χέινς θα σατίριζε αλύπητα δύο δεκαετίες αργότερα.

Μάιος Δεκέμβριος

. Μια από τις πιο αστείες και πιο σκοτεινές μετα-στιγμές στην ταινία του Haynes επικεντρώνεται στη δύσκολη θέση του συγκεκριμένου ρόλου στην ταινία-εντός-της ταινίας — συγκεκριμένα, όταν οι φωτογραφίες κεφαλιού 13χρονων ηθοποιών απορρίπτονται από μια blasé ηθοποιό.


(που υποδύεται η Natalie Portman) επειδή δεν είναι αρκετά «σέξι» για να υποδυθούν το κακοποιημένο αγόρι.

Το πιο συγκλονιστικό στοιχείο του

Παναμερικανό κορίτσι

είναι ακριβώς πόσο μακριά μπορεί να πάρει το μέρος του Letourneau. Η ταινία αφηγείται από τη δική της οπτική καθώς αφηγείται την ιστορία σε έναν ψυχολόγο με εντολή του δικαστηρίου (την οποία υποδύεται μια πολύ καταρτισμένη Mercedes Ruehl) και δεν χρειάζεται ποτέ ούτε στιγμή για να μαντέψει κανείς την εκδοχή της για τα γεγονότα. Η απεικόνιση του Fualaau όχι μόνο τον κάνει εμφανώς μεγαλύτερο, αλλά τον ζωγραφίζει και ως το αρπακτικό. Είναι σαν μια παράξενα ανησυχητική αντίληψη που αλλάζει φύλο για μια άλλη διαβόητη φιγούρα της δεκαετίας του ’90, τη 17χρονη Amy Fisher, που ονομάστηκε “Long Island Lolita” από τα μέσα ενημέρωσης (που κατά κάποιον τρόπο έλειπε μαζικά ότι ο έφηβος του Nabokov δεν ήταν ο κακός του μυθιστορήματός του ).

Πίστωση: Στιγμιότυπο οθόνης / Tubi

Νωρίς, η Letourneau απεικονίζεται ως μια στοργική χριστιανή μητέρα, που χώνει τα παιδιά της στο κρεβάτι ενώ τους τραγουδάει το “Jesus Loves You”. Εν τω μεταξύ, σε όλη την πόλη, ο Fualaau βάζει φωτιά σε μια εγκαταλελειμμένη καλύβα και στη συνέχεια λέει ψέματα στην αστυνομία για το τι συνέβη. Μια μεταγενέστερη σκηνή απεικονίζει τον Letourneau ως αθέλητο θήραμα όταν βλέπουμε τον 13χρονο – και τη χλευαστική συμμορία των άγνωστων μπουμπουκιών του – να σηκώνονται σε μια μετατρέψιμη πρόσοψη του σπιτιού του Letourneau, όπου βάζει ένα τρελό στοίχημα μαζί τους, δηλώνοντας: Θα πάρω αυτόν τον δάσκαλο».

Και όμως, με τον εντελώς ξεδιάντροπο τρόπο του ταμπλόιντ εντυπωσιασμού της δεκαετίας του ’90 και με όλη την απαίσια του,

Παναμερικανό κορίτσι

είναι ένα ξεκαρδιστικό

ρολόι

αν μπορείτε να επιτρέψετε στον εαυτό σας να αισθάνεται το Velveeta που σερβίρει. Δεδομένου ότι αυτοί οι χαρακτήρες δεν αισθάνονται ποτέ γνήσιοι για μια στιγμή, είναι εύκολο να αποστασιοποιηθείς από την πραγματική τραγωδία που την πυροδότησε. Η δομή της αφήγησης, με τον ψυχίατρο του Ruehl να πιέζει με ενθουσιασμό τον Letourneau να αφηγηθεί κάθε πρόστυχη λεπτομέρεια μέσα σε μια ελαφρώς φωτισμένη αίθουσα ανακρίσεων, είναι κατευθείαν από ένα επεισόδιο

Red Shoe Diaries —

αν

Ημερολόγια κόκκινων παπουτσιών

είχε ένα πολύ ιδιαίτερο επεισόδιο Hebephilia, δηλαδή. Το σενάριο της Julie Hébert και η υποκριτική είναι, λοιπόν, ας είμαστε ευγενικοί και ας πούμε ότι είναι υπερβολικό. Εάν δεν μπορείτε να βρείτε το χιούμορ σε μια κακοφωτισμένη σκηνή ενός εξαγριωμένου καυλιάρης εφήβου που ουρλιάζει, “Η εσοχή τελείωσε!” στον σαστισμένο δάσκαλό του, τότε μάλλον δεν κοιτάς.

Αυτή η σκηνή είναι επίσης μια καλή λυδία λίθο για το αν θα βρείτε ή όχι το χιούμορ μέσα

Μάιος Δεκέμβριος

το οποίο είναι φτιαγμένο για να είναι μια πονηρά αστεία και βάναυση αντίκρουση σε όλα αυτά

Παναμερικανό κορίτσι

και τα όμοιά του αντιπροσώπευαν.

Μάιος Δεκέμβριος

μετατρέπει ταμπλόιντ sleaze μέσα προς τα έξω.

Δημιουργία: François Duhamel / Ευγενική προσφορά του Netflix

Μάιος Δεκέμβριος

έχει αλλάξει αρκετά από τις λεπτομέρειες της ιστορίας του Letourneau, επομένως δεν είναι μια αυστηρή επανάληψη. Αυτό περιλαμβάνει τα ονόματα των χαρακτήρων – η Gracie (Julianne Moore) και ο Joe (Charles Melton) είναι οι πληρεξούσιοί μας

εδώ

– καθώς και το αρχικό πλαίσιο της σχέσης τους (συναντήθηκαν δουλεύοντας σε ένα κατάστημα κατοικίδιων όπου εκείνη ήταν το αφεντικό του). Αλλά η ομάδα πίσω από την ταινία, συμπεριλαμβανομένου του σεναριογράφου Samy Burch, ήταν

αρκετά προσεχές για το πού

η έμπνευσή τους προήλθε από.

Μάιος Δεκέμβριος

δεν ενδιαφέρεται να ξαναγομώσει το σκάνδαλο, αλλά επικεντρώνεται σε μια φιλόδοξη ηθοποιό που ονομάζεται Ελίζαμπεθ (Νάταλι Πόρτμαν), η οποία ονειρεύεται να κάνει ένα

Παναμερικανό κορίτσι

δικό της. Έρχεται στη Σαβάνα για να σκιάσει την Γκρέισι πριν την παίξει σε μια ταινία που η Ελίζαμπεθ υπόσχεται ότι θα είναι μια πιο αληθινή και ειλικρινής απεικόνιση της υπόθεσης. Ο Haynes σημαίνει να έχει το κέικ ανανά του και να το φάει κι αυτό, εδώ. Όχι μόνο σατιρίζει την τρέλα του αληθινού εγκλήματος της δεκαετίας του ’90, αλλά και τις πιο λαμπερές, φαινομενικά πιο ψηλές προσφορές της περασμένης δεκαετίας, όπως

American Crime Story

,

Καραμέλα

και

Αγάπη και θάνατος.

Ο Haynes το κάνει αυτό βάζοντας κάθε γυναικείο πρωταγωνιστή του να αντιπροσωπεύει το «τότε» και το «τώρα» του — ακόμη και ο τίτλος της ταινίας αναφέρεται σε αυτή τη διχοτόμηση του χρόνου. Η Gracie είναι η έκδοση της δεκαετίας του ’90, που πουλάει τις φωτογραφίες του μωρού και του γάμου της στην ταμπλόιντ τηλεόραση, ενώ αφήνει ξεδιάντροπα ένα ίχνος καταστροφής στο πέρασμά της (συμπεριλαμβανομένου του πρώτου γάμου και των παιδιών της). Όπως οι ταμπλόιντ που εκμεταλλεύτηκαν την ιστορία τους και την ξέχασαν τη δεύτερη φορά που υπήρχε κάποια άλλη ταπείνωση στο στόχαστρο τους, η κοινωνιοπάθεια της Γκρέισι είναι η δική της κενή πλάκα. Εν τω μεταξύ, η Ελίζαμπεθ σαρώνει στην πόλη προσποιούμενη ότι είναι πάνω από όλα, αλλά τελικά αποδεικνύεται εξίσου καταστροφική και αλόγιστη στο τέλος της ταινίας. Όλα στην επιδίωξη ενός ζουμερού ρόλου, μιας καλής «ιστορίας» – μια λέξη που, όταν εφαρμόζεται στην κατάστασή του, φέρνει τον Joe του Melton σε αδιέξοδο.

Ο Τοντ Χέινς αναζητά την ειλικρίνεια μέσα σε τεχνάσματα.

Δημιουργία: François Duhamel / Ευγενική προσφορά του Netflix

Ενώ αυτές οι μοιραίες γυναίκες αντιμετωπίζουν ένα σκοτεινό κωμικό μελόδραμα, η Τζο εμφανίζεται ως

Μάιος Δεκέμβριος

χτυπάει και ραγισμένη καρδιά. Η Gracie και η Elizabeth έχουν εμμονή με το να κάνουν σωστά τις επιφανειακές εμφανίσεις (μαλλιά, μακιγιάζ, χείλη), ενώ ο Joe αρχίζει επιτέλους να βλέπει τη βασανισμένη πραγματικότητα του για αυτό που είναι. Όταν στη μέση του καβγά ρωτά την Γκρέισι, “Γιατί δεν μπορούμε να το συζητήσουμε – αν είμαστε πραγματικά τόσο ερωτευμένοι όσο λέμε;” κόβει κατευθείαν στην πικρή αλήθεια της σχέσης τους: πώς αναγκάστηκαν να παίξουν και να παίξουν την τελειότητα για να αναπληρώσουν το προπατορικό αμάρτημα στην καρδιά της.

Με αυτή την καταστροφική συναισθηματική γραμμή που κόβεται προς τα κάτω

Μάιος Δεκέμβριος

στο κέντρο του, ο Χέινς μπορεί να είναι ακριβώς μέσα


υποστηρίζοντας ότι η ταινία του δεν είναι στρατόπεδο


. Αλλά αυτό δεν σημαίνει ότι δεν χρησιμοποιεί τη γλώσσα του στρατοπέδου για να αποδομήσει γνήσια αντικείμενα του.

Μάιος Δεκέμβριος

δανείζεται τεχνικές ενδείξεις από εκείνες τις ταμπλόιντ αναδιηγήσεις του παρελθόντος – κοκκώδης, υπερβολικά φωτισμένη κινηματογραφία. μια υπερ-μελοδραματική παρτιτούρα – και τους βάζει ξανά και ξανά στο εξαιρετικά κοινότοπο. Οικογενειακό δείπνο, ψήσιμο ένα κέικ και (


στην πιο viral στιγμή της ταινίας


) έλεγχος του ψυγείου για χοτ ντογκ. Και είναι εκεί, στη διχόνοια της συνηθισμένης ζωής, όταν ο Haynes ανακαλύπτει το νόημά του.

Εφόσον το στρατόπεδο υπάρχει στο χάσμα μεταξύ πρόθεσης και τελικού προϊόντος,

Μάιος Δεκέμβριος

υποστηρίζει ότι μόνο αντικείμενα τόσο ανίδεα όσο

Παναμερικανό κορίτσι

ή τα σημερινά οχήματα faux-prestige μπορούν πραγματικά να θεωρηθούν ως τέτοια. Και κάνοντας την αποσύνδεση μεταξύ της κοινοτοπίας της πραγματικότητας και των τρόπων με τους οποίους την αναδιαμορφώνουμε για να φαίνεται τόσο υπερβολική, ο Haynes θέτει τις πιο βασικές μας τάσεις για τροχαίο ατύχημα σε έντονη, άμεση αντίθεση με την ύπαρξη εκείνων των ανθρώπων που έχουν τραπεί στην πορεία. .

Στο τέλος του,

Μάιος Δεκέμβριος

κύκλους γύρω από δεξιά πίσω στο

Παναμερικανό κορίτσι.

Η ταινία-μέσα-μια-ταινία στο “Μάιος/Δεκέμβριος”.



Πίστωση: Στιγμιότυπο οθόνης / Netflix

Μετά από όλες τις προσπάθειες της

Ελισάβετ

, η ταινία που κάνει δεν είναι κάποιο μεγάλο σινεμά για έναν ηθικά γκρίζο χαρακτήρα. Αντι αυτου,

Μάιος Δεκεμβρίου

φαίνεται η τελευταία σκηνή


άρπαξαν κατευθείαν από

Παναμερικανό κορίτσι.

Είμαστε φανταχτεροί μάρτυρες που πρέπει να ακολουθήσουμε μετά την αναπαράσταση της αποπλάνησης του Τζο από την Elizabeth-as-Gracie στο κατάστημα κατοικίδιων ζώων. Ο έφηβος ηθοποιός απέναντι στην Ελισάβετ είναι σαφώς μεγαλύτερος και ελκυστικός. το χείλος που η Γκρέισι χειρίζεται ήδη σαν όπλο έχει γίνει, στα ερασιτεχνικά χέρια της Ελίζαμπεθ, ακόμη πιο υπερβολικό. Και για να το ολοκληρώσουμε, η Elizabeth-as-Gracie κάνει τη σαγηνεία ενώ χαϊδεύει ένα γιγάντιο φίδι.

Αν αυτό συμβαίνει σε μια «αληθινή ιστορία» στα χέρια του Χόλιγουντ, έχουμε δίκιο να γελάμε με αυτό, ενώ οι Τζο του κόσμου έχουν δίκιο να θέλουν να βγουν από το τιμόνι. Ο μόνος άνθρωπος που τελειώνει την ταινία με κάτι σαν πραγματική ανάπτυξη είναι ο Τζο, ο οποίος εθεάθη τελευταία μόνος του, βλέποντας τους δικούς του έφηβους να αποφοιτούν από απόσταση, έχοντας μια συναισθηματική κατάρρευση που φαίνεται να σηματοδοτεί μια βαθειά (και ανείπωτη) κάποιου είδους επιφάνεια.

Οι καταστροφικοί μας κύκλοι ηδονοβλεψίας, που ενσαρκώνονται από τη στιγμιαία αναμέτρηση της ντίβας της Γκρέισι και της Ελίζαμπεθ στο γήπεδο ποδοσφαίρου του σχολείου που αμέσως ακολουθεί, δεν μπορούν να τον φτάσουν εκεί. Μοιάζει να έχει αποκαλύψει μια απόδραση, κάτι δικό του, ενώ το μελοδραματικό γαϊτανάκι τους ξετυλίγεται χωρίς αυτόν. Μέσα από τα μάτια του Joe, μπορούμε να δούμε το παιχνίδι ακριβώς αυτό που είναι — κύρος ή σκουπίδια, δεν έχει χώρο για αλήθεια.

Πώς να παρακολουθήσετε:


All-American Girl: The Mary Kay Letourneau Story

είναι διαθέσιμο για ροή στο Freevee και στο Tubi.