Πώς το «Nimona» δημιούργησε το μοναδικό του στυλ κινουμένων σχεδίων

Σαν το επαναστατικό του προβάδισμα που αλλάζει σχήμα,

Η Νιμόνα



δεν μοιάζει καθόλου με τίποτα που έχουμε δει στο παρελθόν σε κινούμενα σχέδια.

Η ταινία, που μας εισάγει σε ένα φουτουριστικό μεσαιωνικό βασίλειο, διασκευάζει το ομώνυμο βραβευμένο graphic novel του ND Stevenson. Αξίζει να σημειωθεί ότι δεν προσαρμόζει το καλλιτεχνικό του στυλ ζωγραφικής στο χέρι, επιλέγοντας αντ ‘αυτού μια προσέγγιση 3D CG με τα δικά της διακριτικά 2D στυλ. Αλλά μόνο και μόνο επειδή η ταινία δεν μοιάζει ακριβώς με το έργο του Στίβενσον δεν σημαίνει ότι δεν αποτέλεσε τεράστια έμπνευση για όλους όσους εργάστηκαν σε αυτήν.

«Τα γραφικά ή η εμφάνιση του [

Nimona

] ρίχνει ένα νεύμα στο graphic novel, αυτή την ιδέα του μεσαιωνικού και του μέλλοντος. Κάνουμε μια ταινία CG, αλλά διατηρούμε ένα παραδοσιακό στυλ εκτέλεσης.”

Η Νιμόνα

Ο σκηνοθέτης Troy Quane είπε στο Mashable σε μια βιντεοκλήση μαζί με τον συν-σκηνοθέτη Nick Bruno.

Αν μη τι άλλο, η πράξη της μεταφοράς του κόμικ του Στίβενσον στην οθόνη αποδείχθηκε συναρπαστικό έργο για τους εμψυχωτές της ταινίας. «Είχα δει το graphic novel, το οποίο είναι εκπληκτικό, και πραγματικά ήθελα αυτή την πρόκληση να μεταφράσω με κάποιο τρόπο, αλλά να διατηρήσω αυτή την ποιότητα graphic novel σε όλη την ταινία», είπε ο επιβλέπων του VXF Archie Donato στο Mashable σε μια βιντεοκλήση μαζί με τον σκηνοθέτη animation Ted Ty. Τόσο ο Donato όσο και ο Ty εργάζονται στο DNEG Animation, το στούντιο που έφερε

Η Νιμόνα

στη ζωή. «Αυτό ήταν ένα από τα πιο συναρπαστικά πράγματα ως επόπτης του VFX, για να κάνεις αυτές τις εικόνες να νιώθουν σαν να ξεφυλλίζεις το βιβλίο».

Να αναπτύξει την οπτική ιδέα για

Η Νιμόνα

, οι σχεδιαστές παραγωγής της ταινίας Aidan Sugano και Jeff Turley ξεκίνησαν εστιάζοντας στον χαρακτήρα Nimona (με φωνή Chloë Grace Moretz). «Αυτό ήταν το πιο σημαντικό πράγμα», είπε ο Μπρούνο στο Mashable. «Μιλώντας με τη ΝΔ, [Nimona] εκεί ξεκίνησε η καρδιά του κόμικ. Γνωρίζοντας τη Nimona σου λέει τι είναι ο υπόλοιπος κόσμος».

Καθώς ο Σουγκάνο και ο Τέρλεϋ άρπαξαν τον Νιμόνα, το υπόλοιπο βασίλειο ήρθε στο επίκεντρο.

Η Νιμόνα

παρουσιάζει ένα βασίλειο που φοβάται τα τέρατα, που διαμόρφωσε τα πάντα, από τα τείχη γύρω από το βασίλειο μέχρι την προπαγάνδα υπέρ των ιπποτών, κατά των τεράτων σε κάθε κτίριο. «Κάθε πράγμα πληροφορείται από το τι είναι η Νιμόνα», είπε ο Μπρούνο.

Σύμφωνα με τον Donato, η ομάδα σχεδιασμού παραγωγής έγινε «διερμηνείς του τρόπου ερμηνείας [Stevenson’s] μυθιστόρημα σε αυτήν την τρισδιάστατη εικόνα.” Για να ερμηνεύσουμε το έργο του Stevenson, η ταινία απομακρύνθηκε από τον φωτορεαλισμό, παραλείποντας τις τεχνικές σκίασης όπως η απόφραξη περιβάλλοντος και η απομάκρυνση από ρεαλιστικές αντανακλάσεις ή διαθλάσεις. “Θέλαμε να κάνουμε τα πάντα στυλιζαρισμένα για να διατηρήσουμε αυτό το είδος ιδιότροπης και μαγικής ποιότητας σε αυτόν τον κόσμο», είπε ο Ντονάτο.

Και πρόσθεσε, “Βασικά, να τι είπα στην ομάδα μου: “Ξεχάστε όλα όσα ήξερες μέχρι αυτή την ταινία και ξεκινήστε από την αρχή, γιατί δεν πρόκειται να χρησιμοποιήσουμε καμία από τις τεχνικές που χρησιμοποιούμε συνήθως για να κάνουμε μια ταινία.”

Ballister και Nimona, μια ομάδα για τους αιώνες.



Πίστωση: Netflix

Κάθε απόφαση που λαμβάνεται κατά τη διάρκεια της διαδικασίας κινουμένων σχεδίων για

Η Νιμόνα

έπρεπε να ασχοληθεί με τα θέματα της ταινίας της αποδοχής και της γνωριμίας με κάποιον για αυτό που πραγματικά είναι. Ο Bruno, ο Quane και ο Sugano συζητούν μερικές από αυτές τις αποφάσεις και τη σημασία τους στο ακόλουθο featurette, μια αποκλειστικότητα του Mashable:

Μια από τις πιο συναρπαστικές οπτικές τεχνικές που εμφανίζονται στο

Η Νιμόνα

είναι η χρήση της ατμοσφαιρικής προοπτικής από την ταινία, όπου τα φόντα εξαφανίζονται και γίνονται λιγότερο λεπτομερή για να δημιουργήσουν την ψευδαίσθηση του βάθους. Από τη μία πλευρά, αυτό χρησιμεύει ως ένα νεύμα για τον Stevenson

Η Νιμόνα

, όπου συχνά υπονοούνται τα φόντα και τυχόν μεγάλες ποσότητες λεπτομέρειας. Ωστόσο, επισημαίνει και τα βασικά μηνύματα της ταινίας.

“Όσο πιο κοντά αφήνουμε κάποιον να μας πλησιάσει, τόσο περισσότερες λεπτομέρειες βλέπουμε και τι τον κάνει μοναδικό. Όσο πιο πολύ απομακρύνουμε τους ανθρώπους, τόσο περισσότερο γίνονται αυτή η γενική ιδέα για το τι είναι, σαν μια γενική έκδοση.” εξήγησε ο Κουάν. “Έτσι θα το κάναμε αυτό στην εμφάνιση της ταινίας. Στοιχεία που είναι πιο κοντά μας, μπορείτε να δείτε όλες τις λεπτομέρειες. Όσο πιο μακριά είναι από εμάς, τόσο περισσότερο υπονοούνται.”

Αλλού-κάπου αλλού,

Η Νιμόνα

Η ομάδα του χρησιμοποίησε σχήματα και φωτισμό για να μεταφέρει τη στάση των χαρακτήρων ως προς την αποδοχή. Οι σκιασμένοι χαρακτήρες ήταν λιγότερο αποδεκτοί από τους χαρακτήρες που στέκονταν στο φως. Τα άκαμπτα σχήματα διαμαντιών που χρησιμοποιούνται σε όλο το Ινστιτούτο έρχονται σε αντίθεση με τις πιο ρευστές εικόνες των μεταμορφώσεων του Nimona. Όπως αποκάλυψε ο Ty, αυτές οι επιλογές μεταφέρθηκαν ακόμη και στην παραμικρή λεπτομέρεια, όπως η αντανάκλαση στο μάτι ενός χαρακτήρα, που ονομάζεται specular ή eye ding.

«Η γλώσσα σχήματος κάθε χαρακτήρα αντικατοπτρίζεται στην πραγματικότητα στο σχήμα των ματιών τους», είπε ο Ty στο Mashable. “Αν κοιτάξετε λοιπόν προσεκτικά τις προδιαγραφές τους, στην πραγματικότητα είναι το σχήμα με το οποίο αντιπροσωπεύεται ο χαρακτήρας. Το Ballister είναι πολύ τετράγωνο, η Nimona είναι τριγωνική. Αυτά ισχύουν σε όλη την ταινία.”

«Πάντα επιστρέφουμε στην ιδέα της Nimona», είπε ο Quane για τα γραφικά, «και ποια ιστορία προσπαθούμε να πούμε μαζί της».

Η Νιμόνα

μεταδίδεται τώρα στο Netflix.

(ανοίγει σε νέα καρτέλα)