Κριτική «Theater Camp»: Μια υπέροχη κωμωδία από παιδιά του θεάτρου, για παιδιά του θεάτρου

Να δω

Θεατρική κατασκήνωση

ως παιδί του θεάτρου είναι να νιώθεις ότι τον βλέπουν και του επιτίθενται με αγάπη ταυτόχρονα. Αυτό οφείλεται στο γεγονός ότι η ταινία – ένα γοητευτικό mockumentary από τους συν-σκηνοθέτες Molly Gordon και Nick Lieberman – επισημαίνει τον ακριβή συνδυασμό του ειλικρινούς ενθουσιασμού και της αδίστακτης φιλοδοξίας που συνοδεύει την παιδική ηλικία στο θέατρο.

Είναι το είδος της ιδιαιτερότητας που μπορεί να προέλθει μόνο από τα ίδια τα παιδιά του θεάτρου, επομένως δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι ο Gordon, ο Lieberman και οι συν-σεναριογράφοι τους Ben Platt και Noah Galvin ανήκουν όλοι σε αυτήν την κατηγορία. Και οι τέσσερις έχουν μια βαθιά αγάπη για το θέατρο, και αυτό φαίνεται στην ταινία: Ένα αρχικό μοντάζ με βίντεο στο σπίτι παρουσιάζει διάφορα παιδιά που παίζουν σε μιούζικαλ, συμπεριλαμβανομένων μελών του

Θεατρική κατασκήνωση

η δημιουργική ομάδα του πίσω όταν ήταν ερμηνευτές σε μέγεθος pint.

Αυτή η αγάπη και η βαθιά γνώση του θεάτρου είναι αυτό που οδηγεί

Θεατρική κατασκήνωση

. Είναι μια κλασική ιστορία αουτσάιντερ για τους απροσάρμοστους που βρίσκουν ένα μέρος όπου ταιριάζουν. Και ενώ σίγουρα έχετε δει μερικά από αυτά τα σημεία πλοκής στο παρελθόν — ναι, θα πρέπει να κάνουν μια μεγάλη παράσταση για να σώσουν το στρατόπεδο — το καθαρό παιδί του θεάτρου η ενέργεια όλων ανυψώνει

Θεατρική κατασκήνωση

από κλισέ και σε απολαυστική, εγκάρδια κωμωδία. Είτε έχετε πάει σε μια κατασκήνωση θεάτρου, είτε έχετε παίξει σε μια σχολική παράσταση ή δύο, είτε έχετε παρακολουθήσει μουσικά σάουντρακ όποτε μπορείτε, θα βρείτε κάτι να αγαπήσετε

Θεατρική κατασκήνωση.

Τι είναι

Θεατρική κατασκήνωση

σχετικά με?

Θεατρική κατασκήνωση

μας μεταφέρει στο AdirondACTS, έναν καταυλισμό στα βόρεια της Νέας Υόρκης για επίδοξους νέους τριπλούς απειλές. Το συνεργείο ντοκιμαντέρ μας (πάντα αόρατο, εκτός από την περιστασιακή επεξηγηματική κάρτα τίτλου) ακολουθεί αρχικά τη διευθύντρια του στρατοπέδου Joan (Amy Sedaris). Ωστόσο, όταν ένα ατύχημα που σχετίζεται με το φως του στροβοσκοπίου τη βάζει σε κώμα, ο επιχειρηματίας γιος της Τρόι (Τζίμι Τάτρο) αναλαμβάνει τα ηνία στο AdirondACTS. Είναι ένας επιχειρηματίας αδερφός που δεν ξέρει το Schwartz του από το Sondheim του και γρήγορα ανακαλύπτει ότι ξεφεύγει από τα βάθη του. Πρώτον, το στρατόπεδο αντιμετωπίζει σωρεία οικονομικών δεινών, καθώς και ένα πλούσιο αντίπαλο στρατόπεδο που μετατρέπει τα παιδιά σε διαχειριστές κεφαλαίων αντιστάθμισης κινδύνου. Αλλά το σόου πρέπει να συνεχιστεί, και εναπόκειται στον Τρόι και στο άγρια ​​εκκεντρικό προσωπικό να συσπειρωθούν και να σώσουν το στρατόπεδο.

Αυτό το προσωπικό περιλαμβάνει τον σκηνοθέτη θεάτρου Amos (Platt), τη μουσική διευθύντρια Rebecca-Diane (Gordon) και τον διευθυντή παραγωγής Glenn (Galvin). Γνωρίζουμε επίσης τον χορογράφο Clive (Nathan Lee Graham), την ενδυματολόγο Gigi (Owen Thiele) και τη νέα δασκάλα Janet (Ayo Edebiri), η οποία είπε ψέματα στο βιογραφικό της και δεν έχει ιδέα τι κάνει. Εκτός από την Τροία,

Θεατρική κατασκήνωση

ξοδεύει τον περισσότερο χρόνο της με την Amos, τη Rebecca-Diane και τον Glenn, και παρόλο που οι κεντρικές ιστορίες τους παραμένουν συναρπαστικές, εύχομαι η ταινία να είχε αφιερώσει χρόνο για να δώσει στον Clive, την Gigi και την Janet πιο ολοκληρωμένα τόξα.

Όπως λένε η Amos και η Rebecca-Diane, είναι καλλιτεχνικές αδελφές ψυχές με πάθος να διδάσκουν αντί να παίζουν. Κάθε χρόνο, γράφουν ένα πρωτότυπο μιούζικαλ για να παίξουν οι κατασκηνωτές. Το φετινό κομμάτι είναι μια ωδή στην Ιωάννα, με τίτλο

Joan, Still

. Υπάρχει μόνο ένα πιάσιμο — δεν το έχουν γράψει πλήρως ακόμα. Τεντωμένες πρόβες, χαμένες παραδόσεις δεσμών συμβούλων και περισσότερη σύγκρουση στη φιλία τους κατά τη διάρκεια της ταινίας, σε σημείο που μπορεί να χαλάσει. Εν τω μεταξύ, ο Γκλεν και ο στρατός των υποτιμημένων τεχνικών του εργάζονται για να κρατήσουν τις παραστάσεις ζωντανές, ενώ ο Γκλεν ταχυδακτυλουργεί επίσης τις άστοχες ιδέες του Τρόι για να φέρει λίγη επιπλέον ταμειακή ροή στο στρατόπεδο.

Αυτές οι ιστορίες διαδραματίζονται μέσα από αυτοσχέδιες σκηνές, όλες διανθισμένες με κωμικές βινιέτες προβών ή κατασκηνωτές που αλληλεπιδρούν στον ελεύθερο χρόνο τους.

Θεατρική κατασκήνωση

Το χιουμοριστικό στυλ του παραιτείται από τα κεφάλια που μιλούν, αντί να βασίζεται περισσότερο στις κινήσεις της κάμερας στο χέρι για μια αίσθηση κινηματογραφικού τύπου vérité. Αυτός ο ρεαλισμός ενισχύεται περαιτέρω από τις αφοσιωμένες ερμηνείες του καστ και τα γέλια-φωναχτά στιγμιότυπα που ξέρω για το γεγονός ότι είτε έχω ακούσει (ή έχω πει ο ίδιος) σε πρόβες που οδηγούν σε μια παράσταση γυμνασίου. Οτιδήποτε από το παράπονο “Αυτό δεν θα έκανε ο χαρακτήρας μου!” στους τεχνικούς να κουράζονται από τις γελοιότητες των ηθοποιών είναι στο τραπέζι.

Θεατρική κατασκήνωση

Η υπερδύναμη του είναι η παιδική του ενέργεια στο θέατρο.

Μια μικρότερη ταινία θα έπληττε το θεατρόφιλο σύνολο της. Αλλά με

Θεατρική κατασκήνωση

, γελάμε λιγότερο με τα παιδιά του θεάτρου και περισσότερο με το πόσο εύκολο είναι να αναγνωρίσουμε τα τροπάρια που παίζει η ταινία σε όλους μας. Δεν έχουμε όλοι μεγάλα πάθη και όνειρα; Δεν ελπίζουμε όλοι να κάνουμε κάτι σπουδαίο;

Θεατρική κατασκήνωση

Οι χαρακτήρες του είναι πολύ πιο προφανείς. Είναι ειλικρινείς, πρόθυμοι και πρόθυμοι να βάλουν το σώμα τους στη γραμμή για την τέχνη τους, ανεξάρτητα από το αν είναι μια παράσταση στο Μπρόντγουεϊ ή μια παραγωγή καλοκαιρινής κατασκήνωσης

Γάτες


.

Ανάμεσα σε κάθε αστείο που κλείνει το μάτι για τον Μπομπ Φόσε,

Θεατρική κατασκήνωση

φροντίζει επίσης να επιβάλλει πόσο σημαντικό είναι το AdirondACTS για τους συμμετέχοντες και το προσωπικό του. Η ταινία διαποτίζει τις εργασίες του στρατοπέδου με μια σχεδόν τελετουργική ποιότητα, από μια ακολουθία εμπνευσμένη από τη συναυλία όπου οι σύμβουλοι μεταδίδουν τις εκπομπές της συνεδρίας μέχρι την τρελή παύλα των κατασκηνωτών για να διαβάσουν τις λίστες των καστ. Δεν αργεί να συνειδητοποιήσει ένας ξένος όπως ο Τρόι τι σημαίνει το AdirondACTS για τους ανθρώπους και πόσο πολύ το χρειάζονται.

Φυσικά, όλη αυτή η ένδοξη θεατρική καλοσύνη οδηγεί σε μια παράσταση που σταματάει την παράσταση: μια παράσταση που είναι γεμάτη συναισθηματική ανταμοιβή, χορευτικά νούμερα και επιπλέον ταλαντούχοι νέοι ηθοποιοί. Το υπόλοιπο τέλος είναι κάπως απότομο, αλλά είναι δύσκολο να παραπονεθεί κανείς όταν βλέπει κάτι τόσο σουρεαλιστικό όπως τα παιδιά που παίζουν μια ντίσκο groove εμπνευσμένη από το Studio 54.

“Είμαστε άνθρωποι του θεάτρου. Ξέρουμε πώς να μετατρέπουμε το χαρτόνι σε χρυσό”, λέει ο Glenn στον Troy σε μια κομβική στιγμή. Και το ίδιο αισθάνεται και για

Θεατρική κατασκήνωση

το οποίο έχει μια οικεία προϋπόθεση και προσφέρει ένα γλυκό, ασυνήθιστο πλήθος ευχάριστο που μας υπενθυμίζει πόσο καταραμένο είναι το υπέροχο θέατρο, αποτυχίες και όλα αυτά.

Θεατρική κατασκήνωση

είναι πλέον στους κινηματογράφους.

(ανοίγει σε νέα καρτέλα)