Κριτική «The Shark Is Broken»: Οι μάχες πίσω από τη σκηνή του «Jaws» έρχονται στο Broadway

Στην επιφάνειά του,

Σαγόνια



είναι για έναν καρχαρία δολοφόνο που τρομοκρατεί μια παραλιακή πόλη στην κορύφωση της τουριστικής περιόδου. Αλλά πίσω από το εμβληματικό τέρας, το ανατριχιαστικό του σκορ και την εφιαλτική βία, ο Στίβεν Σπίλμπεργκ έκανε μια ταινία για τον ανδρισμό. Καθένας από τους τρεις κορυφαίους ήρωές του – ο φοβισμένος Σερίφης Μπρόντι (Ρόι Σάιντερ), ο πολυμαθής δύτης Χούπερ (Ρίτσαρντ Ντρέιφους) και ο καπετάνιος του εκφοβισμού Κουίντ (Ρόμπερτ Σο) – έρχονται αντιμέτωποι με μια πρωταρχική δύναμη αποφασισμένη να τους βυθίσει. Ο άνθρωπος που σώζει τη μέρα δεν θα είναι ο πιο σκληρός ή ο πιο έξυπνος, αλλά ο πατέρας που ισορροπεί προστατεύοντας τις παραλίες του και δένοντας με τον γιο του.

Απίστευτα,

Ο καρχαρίας είναι σπασμένο

φιλοδοξεί σε παρόμοια βάθη παρά τα κωμικά του στοιχεία. Στην επιφάνειά του, το έργο των 95 λεπτών αφορά τις απογοητεύσεις, τις ασήμαντες αντιπαλότητες και τις όχι και τόσο κρυφές κακίες που μπορεί να είχαν σηκώσει ο Scheider, ο Dreyfuss και ο Shaw ενώ περίμεναν να εμφανιστούν οι κάμερες.

Σαγόνια

. Αλλά ανάμεσα στα αστεία, την υπηρεσία θαυμαστών και μερικές νόστιμες ταινίες, μια ιστορία πατεράδων, γιων, θνησιμότητας και κληρονομιάς αρχίζει να ανεβαίνει. Κατάλληλα, ο γιος του αείμνηστου Robert Shaw, Ian Shaw, ο οποίος επισκέφτηκε το

Σαγόνια

που διαδραματίζεται όταν ήταν μόλις παιδί, είναι ο συν-σεναριογράφος και συμπρωταγωνιστής του έργου. Μπαίνει εύστροφα στα μουσκεμένα παπούτσια του πατέρα του, προσδίδοντας ένα υπόγειο ρεύμα οδυνηρότητας στα ευρύτερα κωμικά εγκεφαλικά επεισόδια.

Τι είναι

Ο καρχαρίας είναι σπασμένο

σχετικά με?

Πριν

Σαγόνια

ήταν μια υπερπαραγωγή, πολύ λιγότερο ένα πολιτιστικό φαινόμενο που πυροδότησε ένα παλιρροϊκό κύμα από συνέχειες και μιμητές μολυσμένους από καρχαρίες, καθώς και μια αλλαγή στο Χόλιγουντ που θα έκλινε όλο και περισσότερο στα franchises, ήταν μια ταινία τέρας που φαινόταν προορισμένη για καταστροφή. Ο ανερχόμενος σκηνοθέτης Στίβεν Σπίλμπεργκ μπορεί κάλλιστα να φοβόταν την ανταρσία. το πλήρωμα απογοητεύτηκε με τις καθυστερήσεις στην παραγωγή που προκλήθηκαν από ενοχλητικούς ντόπιους, ενοχλητικές βάρκες και έναν ασταθή μηχανικό καρχαρία που καταβρόχθιζε χρόνο, χρήματα και υπομονή.

Σε

Ο καρχαρίας είναι σπασμένο

, ο Σπίλμπεργκ μειώνεται σε μια ασώματη φωνή που περιστασιακά φωνάζει μια κατεύθυνση από τη σκηνή. Στη σκηνή κάθεται μια αναπαραγωγή του σκάφους του Quint, το

Όρκα.

Κόβουμε στη μέση κατά μήκος (σκεφτείτε

The

Life

Aquatic του Στηβ Ζήσου

), είναι τοποθετημένο μπροστά από μια οθόνη προβολής που δείχνει βίντεο με κύματα που κυματίζουν κάτω από έναν ουρανό που μερικές φορές είναι γεμάτος από πεταχτούς γλάρους, μερικές φορές με αστέρια. Στα στενά μέρη του πλοίου, τρεις ηθοποιοί που ετοιμάζονται να γυρίσουν αυτό που θα γίνει μια ταινία που θα καθορίζει την κληρονομιά για καθέναν από αυτούς, βρίσκονται στο χείλος της υπέρβασης.

Ο Ρόι (Κόλιν Ντόνελ) μπαίνει πρώτος. είναι αδύνατος και μαυρισμένος και τόσο ήρεμος όσο τα νερά κυματίζουν πίσω του. Στη συνέχεια, ο Ρίτσαρντ (Άλεξ Μπράιτμαν) βουίζει σαν καταιγίδα, όλος με γένια, με γυαλιά και μαζεμένος.

Τα δύο είναι μια στιγμιαία μελέτη σε αντιθέσεις. Ο Ρόι αρνείται να τον ενοχλούν τα πράγματα που δεν μπορεί να ελέγξει, στρέφοντας την προσοχή του σε μια εφημερίδα, ενώ ο Ρίτσαρντ επιθυμεί απελπισμένη απόλαυση, είτε είναι η ζεστασιά ενός θερμαντήρα χώρου είτε η επικύρωση ότι θα ήταν φυσικός σε κάποια από τα σπουδαιότερα του Σαίξπηρ. ρόλους. Καθώς ο διάλογος του έργου θα ξεχωρίσει για το κοινό, ο Roy οδηγεί το κύμα μιας ήδη ιστορικής καριέρας που περιλαμβάνει ένα νεύμα Όσκαρ για το 1971

Η γαλλική σύνδεση

. Ο Ρίτσαρντ ξεκινάει και φοβάται απελπισμένα να σταματήσει. Έπειτα, ο Ρόμπερτ με βήματα.

Πολύ όπως μέσα

Σαγόνια

, η παρουσία του (ή, στην προκειμένη περίπτωση, του γιου του) κουβαλά μια βασιλική μανία με μια γαλαζοπράσινη γρύλα. Είναι γνωστό ότι ο Shaw και ο Dreyfuss μισούσαν ο ένας τον άλλον στην πραγματική ζωή, και

Ο καρχαρίας είναι σπασμένο

δεν πτοείται από τη μάχη τους. Αμέσως, ο καθιερωμένος βρετανός θεατρικός ηθοποιός και θεατρικός συγγραφέας χαρίζει ραβδώσεις που δεν είναι απλώς κόψιμοι, αλλά προσφέρουν αληθινά χτυπήματα στο σώμα στον ηθοποιό της Νέας Υόρκης με ένα τσιπάκι στον ώμο του στο μέγεθος του Empire State Building.

Στην αρχή, φοβόμουν ότι ο Ίαν Σο και ο συν-σεναριογράφος του Τζόζεφ Νίξον θα ζωγράφιζαν τον πατέρα του ως έναν ευγενή ιππότη που χρησιμοποίησε το βάναυσο πνεύμα του για να υπερασπιστεί την αγαπημένη του τέχνη. Όμως, ενώ ο Ρόμπερτ ξεκινάει τόσο απότομος αλλά αξιαγάπητος – όπως ο Κουίντ – οι μεγάλες μέρες και οι μεγαλύτερες νύχτες τον πιέζουν σε μέρη που είναι πιο σκοτεινά, πιο επικίνδυνα και εκπληκτικά ευάλωτα.

Ο Ian Shaw στοιχειώνει ως Robert Shaw.

Δημιουργία: Μάθιου Μέρφι

Αυτό το casting κινδυνεύει να γίνει ένα τέχνασμα

Ο καρχαρίας είναι σπασμένο

. Ο Ian Shaw δημιούργησε τον ρόλο του Robert από το Edinburgh Fringe του 2019, και στη συνέχεια επανέλαβε το μέρος στις διαδρομές West End και Toronto της σειράς, απευθείας στο Broadway. Είναι αναμφισβήτητο ότι ένα στοιχείο της συγκίνησης του να τον βλέπεις στη σκηνή, να αναπαράγει τον διάσημο χαρακτήρα του πατέρα του φορώντας τη γνωστή στολή τρίτης πράξης από

Σαγόνια

, είναι ότι ο Ian είναι κοντά στην εικόνα του Robert Shaw που φτύνει. Είναι σχεδόν απόκοσμο, ειδικά καθώς ο χαρακτήρας επικαλείται τη θνησιμότητα. Πραγματικά, θα ήμουν περίεργος να δω πώς παίζει το σόου με έναν μαθητή που δεν μοιράζεται τη χαρακτηριστική κούπα με κουκούλα της οικογένειας.

Ενώ οι κυνικοί μπορεί να χλευάζουν «νεπο μωρό», ο Ίαν αποτυπώνει εκπληκτικά το χάρισμα του πατέρα του. Φυσικά, αναπαράγει επιτακτικά μερικά από αυτά

Σαγόνια

τα πιο διάσημα κομμάτια του – όπως το τραγούδι του “Spanish Ladies” και το απίστευτο

USS

Ινδιανάπολη

ομιλία,

που ο πρεσβύτερος Shaw είχε το χέρι στο γράψιμο — αλλά τον υποδύεται επίσης ως ένα γρύλισμα κάθαρμα που ξαπλώνει στον νευρωτικό Ρίτσαρντ με κακή χαρά. Η πρόκληση λοιπόν για τον Donnell και τον Brightman (οι οποίοι εντάχθηκαν στο έργο στην ενσάρκωσή του στο Broadway) είναι να ταιριάξουν με τον Shaw παρά τα εγγενή του πλεονεκτήματα.

Ο Alex Brightman είναι ηλεκτρισμένος ως Richard Dreyfuss.

Δημιουργία: Μάθιου Μέρφι

Ο σταρ του Μπρόντγουεϊ, ο οποίος προηγουμένως είχε πρωτοσέλιδο δύο προηγούμενες μεταφράσεις από ταινία σε σκηνή (

Σχολή Ροκ

και


Beetlejuice

the Musical

), παίζεται τέλεια ως νεαρός Ντρέιφους. Η ενέργειά του δεν είναι μόνο σπινθηροβόλος αλλά ασταθής. Αμέσως, θυμίζει την επείγουσα ανάγκη που έφερε ο Ντρέιφους στον ρόλο του Χούπερ που μοιάζει με Κασσάνδρα. Ωστόσο, μου θύμιζε πιο συχνά τη στροφή του ηθοποιού που κέρδισε Όσκαρ στο έργο του Neil Simon

Το αντίο κορίτσι

(1977), όπου ο Ντρέιφους έπαιξε έναν ηθοποιό που είχε εμμονή με τον εαυτό του που φοβόταν ότι θα καταστρέψει την καριέρα του πριν καν ξεκινήσει. Αν από εκεί αντλούσε επιρροή ο Μπράιτμαν, είναι σοφή κίνηση. Παρά όλα αυτά,

Ο καρχαρίας είναι σπασμένο

είναι κωμωδία.

Ο Μπράιτμαν ρίχνεται στο χιούμορ χωρίς εγώ, είτε του ζητηθεί να κάνει μια πράξη σωματικής ταπείνωσης, ανεξέλεγκτης αλαζονείας ή ανεξέλεγκτη αυτο-απέχθεια. Είναι μια δύναμη της φύσης σε εκείνη τη σκηνή, περικυκλωμένος από τους κλειστοφοβικούς

Όρκα

σετ, απειλώντας να το σκίσει σε κομμάτια — αν ο Shaw δεν το κάνει πρώτα. Μαζί, ο Ian Shaw και ο Alex Brightman είναι σαν μαχητές με έπαθλα, που αντιμετωπίζουν με υπερηφάνεια στη γραμμή και με μια αυξανόμενη ανάγκη για νοκ-άουτ. Το σενάριο τους παίζει έξυπνα ως αντίπαλους, όχι μόνο στα γυρίσματα αλλά και στο μέλλον του ίδιου του κινηματογράφου.

Ενώ ο Ρόμπερτ μιλά με πάθος για το θέατρο και τη γραφή του, στοχαζόμενος πώς μπορεί να θυμούνται το έργο του, ο Ρίτσαρντ λαχταρά ανοιχτά για φήμη και περιουσία, πράγματα που ο Ρόμπερτ όχι μόνο θεωρεί δεδομένα, αλλά περιφρονεί περήφανα. Κοιτάζονται ο ένας τον άλλον από τα αντίθετα άκρα των αντίστοιχων ταξιδιών τους. Για τον Ρίτσαρντ, ο Ρόμπερτ είναι ένας θλιβερός θυρωρός. Για τον Ρόμπερτ, ο Ρίτσαρντ είναι ένας νευρωτικός αρχάριος και ένας ανησυχητικός οιωνός για την εξέλιξη των αστέρων του κινηματογράφου. Σε αυτή τη μάχη, κανένας νικητής δεν θα ανακηρυχθεί οριστικά. το κοινό τολμά να κάνει το δικό του κάλεσμα.

Ο Colin Donnell είναι πονηρά συμπαγής ως Roy Scheider.

Δημιουργία: Μάθιου Μέρφι

Ως Roy, ο Donnell έχει τον λιγότερο φανταχτερό ρόλο. Ενώ ο Ρίτσαρντ και ο Ρόμπερτ μπαίνουν σε αγώνες ουρλιάζοντας και συσπώνται με τις αντίστοιχες εξαρτήσεις τους από τα ναρκωτικά και το αλκοόλ, το βίτσιο του Ρόι είναι το κάπνισμα και η ηλιοθεραπεία, τα οποία φαίνονται σχεδόν χαριτωμένα σε σύγκριση. Ο Ντόνελ έχει την αποστολή να υποδυθεί τον στρέιτ άνδρα στον άχαρο κλόουν του Μπράιτμαν και τον εκλεπτυσμένο τύραννο του Σο. Ο ηθοποιός έχει ένα ευχάριστο αεράκι, αν και κατά καιρούς η προσέγγισή του μπορεί να αισθάνεται κάπως ευρεία δίπλα στη θλίψη και τη λάμψη των συντρόφων του.

Οι συγγραφείς προσπαθούν να ενισχύσουν αυτόν τον δυνητικά άχαρο ρόλο με μια σόλο σκηνή, στην οποία το κοινό καλείται σε μια ιδιωτική στιγμή που δείχνει τις απλές απολαύσεις και την κρυμμένη οργή του

Όρκα

ο πιο ψυχρός συμπαίκτης του. Ωστόσο, η σκηνή φλερτάρει με την απόλαυση, συνεχίζει αρκετά για να δοκιμάσει την υπομονή του κοινού και κουμπώνεται με ένα κομμάτι που τρίζει σε κλισέ. Ο Donnell είναι στα καλύτερά του, όταν οι τρεις άντρες συγκρίνουν τα σημάδια τους – όχι τα φυσικά σημάδια στο σώμα τους αλλά τα τραύματα πατέρα-γιου που κουβαλούν μέσα τους.

Ο καρχαρίας είναι σπασμένο

είναι μια ιστορία πατεράδων και γιων.

Δημιουργία: Μάθιου Μέρφι

Καθρέφτης

Σαγόνια

, μόνο ένας από τους τρεις χαρακτήρες καθιερώνεται ως μπαμπάς. Ο Ρόμπερτ μιλάει για τα εννέα παιδιά του, αναλογιζόμενος πώς πέθανε ο πατέρας του πριν προλάβει να τον γνωρίσει πραγματικά. Αν γνωρίζετε ότι ο Robert Shaw πέθανε μόλις τέσσερα χρόνια μετά

Σαγόνια

έγινε, βλέποντας τον γιο του να μιλάει για την επιθυμία να πλησιάσει τον μπαμπά σου και να τον παρηγορήσει χτυπάει ακόμα πιο δυνατά.

Ο καρχαρίας είναι σπασμένο

γεννά γυμνούς γιους που μοιράζονται ιστορίες για τους πατέρες που τους απέτυχαν. Μετά από αυτό, το κοινό ωθείται να σκεφτεί πώς μια γενιά πληροφορεί ποιος θα γίνει η επόμενη. Οπως λέμε

Σαγόνια

, η κεντρική τριάδα παρουσιάζει συγκρουόμενες έννοιες αρρενωπότητας. Ο Ρόμπερτ είναι η τρομακτική διάνοια που επιμένει ότι είναι «το τρίξιμο στο στρείδι που παράγει το μαργαριτάρι». Ο Ρίτσαρντ είναι ένας χαρισματικός γυναικείος άντρας που μιλάει μεγαλόπρεπα και παράτολμα, αλλά φοβάται ότι δεν είναι αρκετός. Ο Ρόι, με την ηρεμία ενός μοναχού και ένα τσιγάρο να κρέμεται από τα χείλη του, προσφέρει μια δροσερή περιστροφή στον μαχισμό, ανενόχλητος και λαμπερός, αλλά με ένα υπόγειο ρεύμα θυμού που δεν τολμά να το αναγνωρίσει.

Οι καρχαρίες είναι σπασμένο

είναι στην καλύτερη περίπτωση όταν αυτοί οι τρεις βρίσκονται σε σύγκρουση ή όταν χτυπούν απροσδόκητα σε φωνές συντροφικότητας, όπως το να τραγουδούν μια παράγκα όπως στο

Σαγόνια

. Ρυθμίστε αποκλειστικά και έντονα στο

Όρκα

και χωρίς διάλειμμα για να καταστρέψει τη ροή, το έργο διατηρεί τρομερή ένταση, ακόμα κι όταν οι αλλαγές φωτός μας μετατοπίζουν σε μια νέα εποχή και μια νέα σκηνή. Εκεί που ταλαντεύεται αυτή η ιστορία του πλοίου είναι φτηνά ανέκδοτα που κοιτάζουν στο μέλλον για να σκαρφαλώσουν στο παρελθόν. Για παράδειγμα, ένας αυτάρεσκος Ρόι λέει για τον Νίξον, «Δεν θα υπάρξει ποτέ πιο ανήθικος πρόεδρος» και ο Ρόμπερτ θρηνεί για ένα μέλλον για τον κινηματογράφο που μπορεί να υπερηφανεύεται για συνέχειες, ριμέικ και συνέχειες

του

ριμέικ. Ομολογουμένως, αυτά τα αστεία παίζουν καλά στο πλήθος του Μπρόντγουεϊ – κάτι που μπορώ να το επιβεβαιώσω, έχοντας δει την αντίδραση σε προεπισκοπήσεις. Αλλά είναι αδέξια και φτηνά δίπλα σε μια τέτοια συγκλονιστική οικοδόμηση χαρακτήρων και μετα-στοχασμό.

Ωστόσο, για αυτά τα χτυπήματα στην πορεία,

Ο καρχαρίας είναι σπασμένο

είναι μια συγκλονιστική βραδιά στο θέατρο, ειδικά αν είστε α

Σαγόνια

ανεμιστήρας. Το έργο σας καλωσορίζει στα γνώριμα, συναρπαστικά κομμάτια της ταινίας εν μέσω του καβγά. Και ενώ οι συζητήσεις εδώ φαντάζονται, γρατζουνίζουν τις δυσάρεστες αλήθειες αυτών που μεταδίδουμε, πολύ καιρό αφότου έχουμε περάσει.

Ο καρχαρίας είναι ανοιχτός

ξεκινά έναν αρραβώνα 16 εβδομάδων στο Μπρόντγουεϊ στις 10 Αυγούστου.