Καλύτερες στιγμές
-
Ορισμένοι θαυμαστές manga προτιμούν έντονες και σκοτεινές ιστορίες που εξερευνούν βαρύτερα θέματα χωρίς να περιορίζονται, όπως το 20th Century Boys και το Berserk.
-
Το A Silent Voice και το Bitter Virgin αντιμετωπίζουν ευαίσθητα θέματα όπως ο εκφοβισμός και το τραύμα με συναισθηματικό βάθος και ωμή αφήγηση.
-
Το Oyasumi Punpun και το MW είναι παραδείγματα manga που εμβαθύνουν στις πιο σκοτεινές πτυχές της ζωής, απεικονίζοντας σύνθετους χαρακτήρες και έντονες καταστάσεις.
Δεν υπάρχει τίποτα όπως η ηρεμία, η χαλάρωση και η ενασχόληση με λίγα μέσα άνεσης. Για κάποιους, θα μπορούσε να είναι κάτι ήπιο και εύκολο, όπως μια ελαφριά κωμωδία ή μια μικρή λογοτεχνία για κάποιο ιδιόρρυθμο κομμάτι της ιστορίας. Μερικά manga iyashikei μπορεί να φτάσουν στο σημείο για λίγη διασκέδαση που χαλαρώνει το μυαλό ή ακόμα και ένα μικρό μυστήριο ή δράμα για κάποιους ανθρώπους. Και πάλι, κάποιοι μπορεί να προτιμούν κάτι πιο δύσκολο, και όχι μια παλιά ιστορία τρόμου ή ένα σκληρό αστυνομικό κόμικ.
Θέλουν ένα manga που μπαίνει σε βαρύ έδαφος και μένει εκεί. Manga που δείχνει στους αναγνώστες πόσο άσχημος μπορεί να είναι ο κόσμος και δεν πτοείται από αυτό, αλλά εξακολουθεί να λέει μια συναρπαστική ιστορία. Κάτι που θα μείνει στο μυαλό τους πολύ καιρό αφού το έχουν αφήσει κάτω για την ημέρα. Οι αναγνώστες καλύτερα να κολλήσουν τον εαυτό τους αν τσεκάρουν αυτά τα έντονα manga καθώς δεν τα παρατάνε.
7
Αγόρια του 20ου αιώνα
-
Γράφτηκε και εικονογραφήθηκε από την Naoki Urasawa.
Το πολυαναμενόμενο anime βασισμένο στο
Πλούτων
η εγκληματική έκδοση του Naoki Urasawa του
Astro Boy
, θα κάνει τελικά το ντεμπούτο του στις 26 Οκτωβρίου
2023
, στο
Netflix
. Ωστόσο,
Πλούτων
δεν ήταν το πρώτο του ροντέο. Ο Urasawa έκανε το όνομά του με
Αγόρια του 20ου αιώνα
μια επική ιστορία για το πώς μια ομάδα φίλων στη δεκαετία του 1970 οδήγησε ακούσια στο σχηματισμό μιας λατρείας που απειλεί να καταλάβει την Ιαπωνία στο τέλος της χιλιετίας.
Είναι ένα θρίλερ μυστηρίου, ωστόσο κριτικοί όπως ο Jason Thompson το έχουν συγκρίνει με του Stephen King.
Το
, καθώς και οι δύο περιλαμβάνουν ενήλικες που έχουν να κάνουν με ένα τέρας που γεννήθηκε από την παιδική τους ηλικία. Είναι απλώς πιο μεταφορικό μέσα
Αγόρια του 20ου αιώνα
καθώς ο «Φίλος» και το πολιτικό του κόμμα εξαπλώνουν την επιρροή τους. Το περιεχόμενο δεν είναι απαραιτήτως ακραίο, αλλά η περίπλοκη αφήγηση χτυπάει δυνατά στις κορυφές της, οδηγώντας τους αναγνώστες σε ένα συναισθηματικό τρενάκι.
6
Μια Σιωπηλή Φωνή
-
Γράφτηκε και εικονογραφήθηκε από τον Yoshitoki Ōima.
Ομοίως, του Yoshitoki Ōima
Μια Σιωπηλή Φωνή
δεν είναι έντονο λόγω βίας ή κάτι παρόμοιο, αν και έχει περισσότερα από την προσαρμογή του σε anime. Ωστόσο, μπορεί να χτυπήσει το σπίτι για κάποιους, ειδικά αν δέχθηκαν εκφοβισμό στο σχολείο ή αν ήταν οι ίδιοι οι νταής. Όταν ο Shōya και οι φίλοι του εκφοβίζουν έναν κωφό μαθητή μετεγγραφής που ονομάζεται Shōko, καταλήγει να είναι ο μόνος που συλλαμβάνεται από τον διευθυντή. Προσπαθεί να διώξει την απογοήτευσή του για τη Shōko, για να καταλήξει στο σημειωματάριό της.
Τώρα εξοστρακισμένος ως νταής ακόμη και στο γυμνάσιο, σχεδιάζει να επανορθώσει με τους ανθρώπους που α
δίκη
σε, συμπεριλαμβανομένου του Shōko, προτού του αφαιρέσει τη ζωή. Αλλά ο δρόμος προς τη λύτρωση είναι μακρύς και ανώμαλος, καθώς το παρελθόν τόσο του Shōya όσο και του Shōko επιστρέφει για να τους στοιχειώσει. Μπορεί να είναι δύσκολο να ζητήσει συγγνώμη και να παραδεχτεί όταν κάποιος κάνει λάθος, και πιο δύσκολο να αποδεχτεί συγγνώμη που βασίζεται σε τραύμα του παρελθόντος. Ωστόσο, τα πιο πικρά χάπια μπορεί να είναι αυτά που θεραπεύουν περισσότερο.
5
Bitter Virgin
-
Γράφτηκε και εικονογραφήθηκε από τον Kei Kusunoki.
Διάσημος για
Blood Reign: Curse of the Yoma
και
Κορίτσια Saurus,
Η Kei Kusunoki υπέστη μια προσωπική τραγωδία το 2005 που την οδήγησε να κάνει ένα διάλειμμα από την παραγωγή manga. Όταν επέστρεψε, εξέφρασε τα συναισθήματά της
Bitter Virgin
. Είδε τον Daisuke, τον γυναικωνίτη του σχολείου, να λέει στους φίλους του ότι δεν νοιάζεται για τη Hinako επειδή είναι πολύ ντροπαλή και δεν αλληλεπιδρά καλά με τους άντρες, κάτι που αποκαλεί την πράξη της «γλυκιάς παρθένας».
Όταν δραπετεύει από ένα ζευγάρι κοριτσιών κρύβεται στο εξομολογητήριο μιας εκκλησίας, η Hinako μπαίνει στο άλλο περίπτερο και, παρεξηγώντας τον για ιερέα, εξηγεί γιατί είναι τόσο εσωστρεφής. Μετατρέπει αυτό που θα μπορούσε να ήταν μια ρομαντική ιστορία σε βαριά που καλύπτει ένα ευαίσθητο θέμα τρυφερά και με σεβασμό. Αυτό δεν το εμποδίζει να είναι ένα ακατέργαστο manga που θέλει κάποια νεύρα για να το χειριστείς.
4
Oyasumi Punpun
-
Γράφτηκε και εικονογραφήθηκε από τον Inio Asano.
Πολλά από τα έργα του Inio Asano θα μπορούσαν να πάνε εδώ, από την ιστορία του για ενοχές και τραύματα
Ολόγραφο Nijigahara
στα δεινά της σχέσης
Ένα κορίτσι στην ακτή
. Αλλά η πιο γνωστή σειρά του πρέπει να είναι
Oyasumi Punpun
, μια ιστορία ενηλικίωσης που ακολουθεί τον τίτλο Punpun από τις μέρες του δημοτικού σχολείου μέχρι τα πρώτα του 20. Αυτός και η δυσλειτουργική οικογένειά του είναι άνθρωποι, αλλά ζωγραφίζονται ως πουλιά με σκληρές κουκκίδες.
Αυτό γίνεται για να τους αντιπαραβάλει με τις έντονες καταστάσεις τους, καθώς το Punpun είναι συχνά απομονωμένο σωματικά και συναισθηματικά. Η μητέρα του είναι καταθλιπτική και έχει προβλήματα θυμού, και το έρωτά του, η Aiko, κακοποιείται στο σπίτι. Το Punpun προσπαθεί να αναζητήσει καθοδήγηση από τον «Θεό», ο οποίος εμφανίζεται ως ένα φωτορεαλιστικό κεφάλι που λέει στον Punpun να κάνει άσχημα πράγματα. Ο Ασάνο δεν είχε σκοπό να το κάνει επίτηδες σκληρό. Απλώς μερικές φορές, ό,τι κι αν κάνουν, οι άνθρωποι δεν καταφέρνουν να πετύχουν στη ζωή.
3
MW
-
Γράφτηκε και εικονογραφήθηκε από τον Osamu Tezuka.
Ο Osamu Tezuka έχει κάνει έργα με ώριμα θέματα όπως
Μπλακ Τζακ
,
Φοίνιξ
και η μερική ταινία κινουμένων σχεδίων για ενήλικες
Κλεοπάτρα
. Ακόμα και ο πιο εμβληματικός ήρωάς του
Astro Boy
είχε τις σκοτεινές του στιγμές που κάλυπταν τη θλίψη και την εγκατάλειψη. Αλλά το στυλ τέχνης του εμπνευσμένο από τη Disney με τους χαριτωμένους χαρακτήρες του έκαναν πάντα το έργο του να φαίνεται γλυκό και χνουδωτό. Μπορεί να είχε τις σκοτεινές στιγμές του, αλλά το ίδιο θα άρεσαν τα παλιά κλασικά της Disney
Ο Πινόκιο
και
Ιδιότροπη μουσική φαντασία.
MW
(‘Moo’) το ανατρέπει με την ιστορία του εξτρεμισμού, των δολοφονιών και των βασανιστηρίων. Ακολούθησε τον Michio, έναν πρώην στρατιώτη που είχε μερικώς τρελαθεί όταν εκτέθηκε στο δηλητηριώδες αέριο MW. Αφού επέστρεψε στην Ιαπωνία, επιδιώκει να χρησιμοποιήσει το υπόλοιπο μέρος της για να εξαφανίσει την ανθρωπότητα. Ο Γκαράι, ο θύτης που έγινε εραστής του από τις στρατιωτικές του ημέρες, προσπαθεί να τον σώσει από τον εαυτό του και μετά αποφασίζει να σώσει τους άλλους από αυτό που έχει γίνει. Είναι ίσως η πιο σκοτεινή ιστορία του «νονού των anime» που έγινε ποτέ.
2
Τα λουλούδια του κακού
-
Γράφτηκε και εικονογραφήθηκε από τον Shūzō Oshimi.
Όπως ο Inio Asano, ο Shūzō Oshimi έχει φτιάξει πολλά manga που θα μπορούσαν να γεμίσουν αυτή τη λίστα. Η οικιακή του ιστορία τρόμου,
Αίμα στις πίστες
, ολοκλήρωσε πρόσφατα την ιστορία του για έναν γιο που προσπαθεί να τα βάλει με την ψυχωτική μητέρα του. Επειτα
Ευτυχία
είδε το προβάδισμά του να αναγκαστεί να γίνει βρικόλακας παρά τη θέλησή του, γυρίζοντας τη ζωή του ανάποδα όταν μπαίνει στον υπερφυσικό κόσμο.
Το πιο γνωστό από τα έργα του,
Τα λουλούδια του κακού
, έφερε τα πράγματα στη γη με ένα στριμμένο ερωτικό τρίγωνο. Η Σάουα μισεί την ανθρωπότητα, ωστόσο βλέπει ένα συγγενικό πνεύμα στον Κασούγκα, τον οποίο αναγκάζει να συνάψει «συμβόλαιο» για να κάνει παρέα μαζί της όταν τον πιάνει να κλέβει τα ρούχα του γυμναστηρίου του αγαπημένου του. Ο εν λόγω συντριβή, Nanako, στην πραγματικότητα καταλήγει να ανταποδίδει τα συναισθήματα του Kasuga. Αλλά και οι τρεις αποδεικνύονται τόσο κακοί ο ένας με τον άλλον, καθώς εμβαθύνουν σε εμπρησμούς, βανδαλισμούς και επιθέσεις ο ένας στον άλλον.
1
Εξω φρενών
-
Αρχικά γράφτηκε και εικονογραφήθηκε από τον Kentaro Miura. Συνέχεια από τον Koji Mori και το Studio Gaga.
Αυτή η λίστα δεν θα ήταν πλήρης χωρίς να αναφερθεί το σημαντικό έργο του Kentaro Miura
Εξω φρενών
. Είναι ουσιαστικά το πρώτο manga που έρχεται στο μυαλό όταν οι άνθρωποι σκέφτονται «έντονο» τόσο σε δράμα, δράση και περιεχόμενο. Αρχικά, μοιάζει με το edge for edge, καθώς το πρώτο του τόξο δείχνει τον Guts ως μισάνθρωπο που δεν νοιάζεται τίποτα άλλο παρά να σκοτώνει δαίμονες και να εκδικείται τον Femto, ένα μέλος του δαιμονικού God Hand.
Αλλά τα επόμενα τόξα, από τη Χρυσή Εποχή και μετά, δείχνουν πώς έγινε «ο Μαύρος Ξιφομάχος» και πώς παραλίγο να βρει παρηγοριά μέχρι που η μοίρα του φαινομενικά σφραγίστηκε από τον Φέμτο. Η ιστορία του είναι αιματηρή, βίαιη, σύνθετη και όχι για τους αδύναμους. Όμως, όσο τραυματικά κι αν περνούν τα γεγονότα που περνούν ο Γκουτς και οι συνάδελφοί του, υπάρχει πάντα η ελπίδα ότι μπορούν να το ξεπεράσουν και να επιβιώσουν. Ότι όσο σπασμένοι κι αν είναι, μπορούν τελικά να βρουν γαλήνη.
VIA:
GameRant.com